Ознакомьтесь с нашей политикой обработки персональных данных
  • ↓
  • ↑
  • ⇑
 
12:53 

Убиси – исторический грузинский монастырь

Убиси – исторический грузинский монастырь… с бананами

Как-то еще зимой я хотел написать о нем, но что-то закрутился и забыл.
Теперь вот вспомнил – знаете, почему и как? Не поверите. Потому что
горячую воду отключили на профилактику. Стал думать, как с большим
комфортом пережить «тазиковый» период, и вспомнил, что в монастыре Убиси
в Грузии, в районе Харагаули, как раз совершенно не было таких проблем,
поскольку в Боржомское ущелье дорогу оттуда знали очень хорошо, и по
некоторым сохранившимся документам монахи Убиси и крестьяне, живущие в
селениях неподалеку, даже делали в Боржомское ущелье специальные
марш-броски, чтобы испить воды и помыться в теплой и животворящей
жидкости. Было это давно – настолько давно, что о воде Боржоми и о ее
источниках в ущелье еще не было известно широкой публике. Однако люди,
жившие в районе Убиси, уже на тот момент успели все разведать.

фото 1


Кроме того, монастырь Убиси – сам по себе достаточно интересное, легендарное место со своеобразной историей.


Однако начнем с начала. С логического начала, скажем так.

фото 2


В Имеретии, в районе Харагаули (территория, частично занятая
Национальным Парком Боржоми-Харагаули) есть старая, тихая и маленькая
деревня под названием Убиси. Рядом с ней расположен одноименный
монастырь, который также иногда называют УбисА. И который совершенно
невозможно обнаружить случайно, поскольку скрыт он под плотной завесой
деревьев и холмов. Рядом расположена Трасса № 1, но даже если
путешествовать по ней на машине, все равно найти то место, где следует
свернуть, чтобы попасть туда – дело сложное.

фото 3


Также рядом с монастырем протекает речка Дзирула.


Убиси интересен тем, что построен аж в IX веке, при абхазских царях. С
того времени многое менялось, дополнялось и убывало в его конструкции.
Изначально на этой территории был построен Храм Святого Георгия, очень
простой, состояний всего из 4х стен и двускатной крыши, затем к нему
пристроили галерею, и, наконец, в XII веке архитектор Свимон Чкондидели
построил рядом с храмом 4х-этажную жилую башню. Сейчас в «живых»
осталось только 3 этажа.

фото 4


Строительным материалом для монастыря послужили ракушечник, известняк и
каменные плиты. По известняку, если вы в курсе, можно делать резьбу, в
частности, надписи, которыми украшенные некоторые куски стен монастыря, и
оконные рамы, по которым резали орнаменты уже после того, как сами рамы
были встроены в помещение.


Пол монастыря вымощен каменными плитами. Это подчеркивает древность
данного архитектурного шедевра, как сказал бы любой экскурсовод.

фото 5


(внимательный зритель разглядит стоящую на заднем плане бутылочку из-под «Боржоми», оставленную, вероятно, кем-то из туристов)


Но самое интересное в монастыре Убиси – это фрески. Именно они делают
Убиси раритетом, который до сих пор интересен историкам, археологам,
искусствоведам, туристам-эстетам и человечеству в целом. Дело в том, что
фрески Убиси совершенно уникальны, более нигде таких нет. Фрески эти –
пример палеологовской живописи, которая оказалась совершенно не
попорчена сыростью. Видите, даже один из этажей в башне со временем не
выжил, а фрески – выжили. Правда, кое-кто пытался замазывать их,
затирать. Кто именно – истории, конечно, неизвестно, однако им это
удалось, по факту, плохо.

фото 6


Что такое палеологовская живопись? Это искусство, родившееся совершенно
точно до XIV века, что примечательно - в Византии, когда фрески
постепенно стали заменять мозаику. На территории современной Грузии,
кроме монастыря Убиси, кажется, не сохранилось памятников такой живописи
вовсе. А если и есть, то уже давно живут в музеях, и их нельзя
посмотреть «на том самом месте», где они были нарисованы. А в Убиси –
можно.

фото 7


Очень удачно в композицию Убиси вписываются развалины, которые тоже
можно посмотреть и на их фоне пофотографироваться, но это я уже шучу : )



Еще есть ворота монастыря, памятник, пришедший к нам из эпохи точно до XII века, когда именно – археологи пока не установили.

фото 8


А еще… помните, в названии этого поста упоминались бананы? Так вот, там
они действительно растут. Настоящие дикие бананы, которые случайно
пустили корни у крана с питьевой водой, который расположен возле ворот.
Бананы в Грузии, конечно же, есть и в других местах, но там они
выращиваются организованно и целенаправленно: )

фото 9


Кран-то конечно, построили недавно. А вот дорогу в Боржомское ущелье
жившие в монастыре монахи нашли и изучили… ну, археологи тоже пока не
могу сказать, когда именно, но им (монахам) это, как вы понимаете,
совершенно точно пользование источниками было на пользу.

фото 10


И вам будет, если вы когда-нибудь туда проедетесь.


Совет номер один – в незнакомых местах, особенно ТАМ, углы лучше не срезать. И лучше ехать с провожатым и на машине.


Вот так-то.

12:27 

Самая известная грузинская хиппи

Этот человек – пожалуй, наиболее разносторонне талантливый творец из всех известных мне грузинских деятелей искусства, просто как-то так получается, что она совсем себя не афиширует, не пиарит, как сейчас принято говорить. В то же время ее режиссерские работы активно смотрятся, покупаются, хвалятся.. а вот о ней самой говорят мало. Почему так? Не знаю.

фото 1

Почему я вспомнил о ней вообще в связи с Боржомским источником? Да, собственно, потому, что эти два персонажа ведут себя практически одинаково – оба они родились в Грузии, оба они верны своей родине и горячо любят ее, оба известны при этом на весь мир и пользуются заслуженным уважением за свои качества, оба, простите за банальность, кристально чисты и оба приносят пользу. Источник – своими целебными свойствами и вкусовыми качествами, Нана – мастерством, эксклюзивностью видения мира и безумной работоспособностью. В какой области? Вопрос, конечно, интересный : )

Но давайте по порядку.

Нана Гивиевна Джорджадзе родилась 24 августа 1948 года в Тбилиси. Нынче ей за 60, однако она до сих снимает кино, пользующееся вполне заслуженной популярностью. Все видели «Москва, я люблю тебя»? А «Метеоидиота» - все? Обязательно посмотрите. Это относительно новые ее работы.

фото 2

К кинорежиссуре она пришла не сразу. В юности, пришедшейся на 1966 год, она закончила музыкальный техникум. Затем – архитектурный институт. Примерно в это время тонкой, но увеличивающейся постепенно струйкой в СССР пришло движение хиппи.

Из него Нана вынесла не только любовь к свободным и ярким одеждам и броским украшениям в стиле хэнд-мейд, но и гвоздь этой культуры – любовь к человечеству и принятие каждой его персоны в первозданном виде, со всеми пороками, слабостями, страхами. Каждая ее режиссерская работа пропитана полным, совершенным принятием и всепрощением, там минимум осуждения… я, вероятно, не ошибусь, если там его и вовсе нет. Тонкий, специфический юмор, яркие краски, неоднозначные ситуации. В общем, вы поняли уже, что я люблю ее кино и готов всячески его пропагандировать.

фото 3

В 1968 году она приняла участие в студенческой демонстрации против введения советских танков в Чехословакию и попала в список «невыездных» за рубеж, что сильно подпортило… но не уничтожило ее профессиональных перспектив. Даже будучи в черном списке, она принимала участие в фестивалях, на которых ее киноработы ценились настолько, что порой были буквально украдены потенциальными организаторами фестивалей будущих. Но все это было несколько позже…

В эпоху же своего «хипповства» Нана довольно часто ездила автостопом, который как тенденция только начинался на территории Советского Союза. Причем как по территории родной Грузии, так и по всем тем местам, где за долгие годы нелегального, но яркого существования хиппи отметились все участники этого движения: Крым, Алтай, Байкал, Карпаты, Санкт-Петербург… то есть, простите, Ленинград в те годы.

фото 4

У нее был огромный рюкзак, с которым она шагала по горам родной страны, палатка, в которой она и ее друзья часто ночевали в дороге, в лесу, на побережье.

Не могу утверждать точно, но есть большие подозрения, что при всем ее уже тогда возникшем интересе к киноискусству она просто не могла не пройти пешком весь уже известный вам благодаря Георгию Данелии путь от Боржоми до Бакуриани.

Неформальное движение, захватившее тысячи молодых и не очень молодых людей, отразилось на них по-разному. Кто-то живет подобным образом до сих пор. Нана же в какой-то момент, вкусив всех прелестей свободы и взяв из хипповства все хорошее, продолжила учиться. И учиться она продолжила кинорежиссуре.

В 1974 году, в разгар эпидемии «детей цветов» во всем мире, она поступила в Тбилисский Государственный театральный институт на отделение режиссуры в мастерскую Тенгиза Абуладзе, снявшего впоследствии, уже на пороге перестройки, нашумевший фильм «Покаяние», о котором я вам как-нибудь потом еще расскажу. Также ее преподавателем был режиссер Ираклий Квирикадзе, впоследствии ставший ее мужем и ближайшим коллегой – у них был ряд совместных работ.

фото 5

После окончания института Нана один за одним стала получать призы и другие знаки признания, но известна по-прежнему не становилась. То есть о ней, разумеется, говорили, но не так как о, допустим, Никите Михалкове или даже Кире Муратовой. Творческий процесс и процесс познания жизни во всех ее аспектах интересовал Нану гораздо сильнее славы, складывается такое впечатление.

В 1982 году она получила премию Ленинского Комсомола Грузии, 5 лет спустя - «Золотую камеру» Каннского фестиваля за лучший дебют, как режиссер работала в 16 картинах, как сценарист – в 10, как актриса – в 5, как художник – в 2х. Все приобретенные специальности, такие разные, ей пригодились.

фото 6

Она сняла «27 украденных поцелуев», «1001 рецепт влюбленного кулинара», «Путешествие в Сопот», «About Georgia»… Я не могу сказать вам, что смотреть, что не смотреть. Смотреть надо все, что вам понятно, поскольку Нана снимала фильмы не только в России и Грузии, и далеко не только русскоговорящих и грузинских актеров. Впрочем, хорошее, качественное кино всегда находится кому продублировать : )

Пьер Ришар звонит ей, дописавшей очередной сценарий, и возмущается: «Как, я что, не буду играть в твоем новом фильме?» - и она отвечает «Будешь, будешь» - и додумывает для него образ (реальная, кстати, история).

фото 7

Сейчас она работает то в Париже, то в Берлине, то в Москве, то в Тбилиси. Ее трудно застать на месте. Она по-прежнему носит просторные яркие платья и «хипповские» украшения. Ей никто и никогда не даст ее истинного возраста. Да и нет его у нее: )

19:49 

Анатолий Луначарский

ТАМАРА И ДЕМОН

От этого Терека
            в поэтах
                   истерика.
Я Терек не видел.
            Большая потерийка.
Из омнибуса
         вразвалку
сошел,
    поплевывал
            в Терек с берега,
совал ему
       в пену
            палку.
Чего же хорошего?
           Полный развал!
Шумит,
   как Есенин1 в участке.
Как будто бы
         Терек
            сорганизовал,
проездом в Боржом,
               Луначарский. (Владимир Маяковский)

Политический путь.

Луначарский родился в Полтаве в 1875 году. Отчим Луначарского был внебрачным сыном дворянина Чарналуского, который переставил в фамилии дитятки несколько слогов. Кто знал, что совсем скоро эта фамилия станет известна всей Европе?
Марксизмом Луначарский увлекся, обучаясь в киевской гимназии. Там же вступил в тайную марксистскую организацию и вел активную агитацию среди рабочих вместе с товарищем по учебе Бердяевым, дворянином-революционером. Удивительно, но за все это время он ни разу не попал в руки суровой власти.

фото 1

После Киева Луначарский уехал на учебы в Швейцарию, где активно изучал Маркса и Энгельса под руководством профессора философии Рихарда Авенариуса. Именно Рихард повлиял на управленческий идеализм Луначарского, противоречивший всем канонам марксисткого мышления. Первичность познания перед материей в тот момент внесла сумятица в привычные философские устои.
Кстати, философия Авенариуса была отмечена Лениным как абсурдная, однако по заверениям Шрёдингера, совершила небольшой переворот в физике 20го века.

По окончании учебы несколько лет кряду Луначарский путешествует по Европе, где встречается с философами и учеными того времени. Набравшись передовых идей, возвращается в Москву для активной пропагандистской деятельности. За что и отправляется в ссылку до самого 1904 года.

Раскол партии удачно подлил маслица в огонь убеждений Луначарского. Он переезжает в Женеву и уже в статусе большевика сотоит в редакционном управлении большевистских изданий «Пролетарий» и «Вперед». Так он постепенно сближается с вождем пролетариата Лениным и Богдановым, ученым и политическим деятелем.

фото 3

Луначарский и Крупская

Февральская революция 1917 года перевернула устоявшийся привычный мир Луначарского, в котором борьба может быть только подпольной или из-за границ. Оставив семью в Цюрихе, он возвращается в Россию и продолжает бурную политическую деятельность, отстаивая интересы народа и рабочего класса.
Благодаря участию Луначарского на сторону большевиков перешла большая часть интеллигенции.
Заграничные путешествия и учеба, эрудиция и многогранность интересов сделала его популярным в среде известных людей Европы. С такой славой он с легкостью мог влиять на самые светлые умы России.

Всемирно известный большевик Троцкий писал:

Луначарский был незаменим в сношениях со старыми университетскими и вообще педагогическими кругами, которые убеждённо ждали от „невежественных узурпаторов“ полной ликвидации наук и искусств. Луначарский с увлечением и без труда показал этому замкнутому миру, что большевики не только уважают культуру, но и не чужды знакомства с ней. Не одному жрецу кафедры пришлось в те дни, широко разинув рот, глядеть на этого вандала, который читал на полдюжине новых языков и на двух древних и мимоходом, неожиданно обнаруживал столь разностороннюю эрудицию, что её без труда хватило бы на добрый десяток профессоров».

В гости к наркому в Москву приезжали А. Барбюс, Г. Уэллс, Б. Шоу, А. Гидаш, Р. Роллан, Э. Синклер, Б. Келлерман, С. Цвейг и другие деятели литературы и науки.

фото 4

Луначарский и Бернард Шоу

Поближе к искусству.

Луначарский не оставляет своих литературных трудов. Теперь его фамилия не только прославляет, но и помогает издавать любые труды автора. Первым в разделе аналитики искусства стали «Основы позитивной эстетики», согласно которой идеал жизни — свобода и гармоничное, открытое для творчества сознание, которые создают приятную для повседневной жизни атмосферу.

В то же время, становится учредителем создания структуры советского образования, как высшего, так и профессионально-технического. В должности комиссара народного просвещения продвигает в массы идею о всесторонней развитости каждого человека, с наличием знаний в каждой сфере жизни. Видимо, на основании собственных талантов и способностей знать много и обо всем.

Стараясь привить советскому человеку вкус и умение отличать зерна от плевел, комментировал и анализировал все события культуры в Европе. Театр, музыка, кино, скульптура и живопись – он писал обо всем, влегкую расставляя акценты благодаря своей глубочайшей развитости во всех временах развития искусства. Все материалы и размышления Луначарского об искусстве и сейчас являются документальной энциклопедией XX в.

Мировая и русская литература и вовсе были «коньком» Луначарского – он издал книгу об истории литературы «Литературные силуэты», историю западноевропейской литературы, критические статьи и этюды, а также более тысячи статей и очерков, которые входят в состав литературных энциклопедий.

«Литературная энциклопедия», основателем и главным редактором которой был Луначарский, представляет собой огромную кладезь литературных трудов, со времен Древней Греции по 20й век. Особенность ее и в том, что написана она без влияния политических режимов и модных веяний времен.

Интересные факты.
Известная Ленинская фраза о том, что «важнейшим из искусств для нас является кино» множество раз подвергалась критике. И поскольку единственным ее свидетелем и упоминателем был Луначарский, все шишки пытались свалить на него. Вплоть до того, что придумывали несуществующие дополнения о том, что «Пока народ безграмотен, из всех искусств для нас важнейшими являются кино и цирк»!

Произошел разговор, по словам Анатолия Васильевича, «…приблизительно в середине февраля, а может быть, и к концу его… Владимир Ильич призывал меня и говорил: «Из всего вашего искусства, по-моему, самое важное для России — кино».
Впервые нарком публично вспомнил об этом в апреле 1923 года на Всероссийском съезде работников искусств, и уже на следующий день «Известия» распространили мысль по свету.

фото 5

Луначарский – фанат Боржоми.

В Боржоми Луначарский бывал неоднократно приглашен Грузинским правлением. Он влюбился в богатейшую природу с первого взгляда и ни секунды ни скрывал восхищения.
Здесь ярый марксист и вовсе начал грешить верованиями в рай! А ведь коммунизм и верования были несовместимы. Однако после первой же поездки в Боржоми Луначарский не раз повторял - «Если существует рай, то он похож на Боржоми».

Однажды в честь Луначарского в Боржоми был даже организован прием, где собралась вся грузинская интеллигенция.

Анатолий Васильевич открыто восхищался грузинским народом и говорил, что красноре¬чие и пластичность движений, очевидно, врожденные черты грузин: люди самых различных профессий го¬ворили, как прирожденные ораторы, а лезгинку отпля¬сывали, едва касаясь паркета, не одни балетные артисты, а иной раз даже почтенные академики.

Также высоко, как природу Боржоми, Луначарский оценивал фильмы Госкинпрома Грузии и одобрял намерение Марджанова включиться в труды над развитием киноискусства.

А еще был без ума от грузинских вин. Как-то на приеме давний приятель Фир-мен Жемье предложил новых американских коктейлей. Товарищ Луначарского Южин отказался, а сам академик добавил:

— Виноградное грузинское вино — чистый, благородный напиток, а в этой мешанине сказывается безвкусица американских выскочек, — говорил он.
Еще о друзьях
Как-то в Каджори близ Тифлиса, славившимся прекрасным горным воздухом, на юбилее Брюсова был и Луначарский – куда без друга? В фойе правительственной ложи Анатолий Васильевич что-то быстро написал в блокноте. Оказалось, это был экспромт:

«Как подойти к Вам, многогранный дух?
Уж многим посвящал я дерзновенно слово.
И толпам заполнял настороженный слух Порой восторженно, порой, быть может, ново.
Но робок я пред целым миром снов.
Пред музыкой роскошных диссонансов,
Пред взмахом вольных крыл и звяканьем оков.
Алмазным мастерством и буен жутких трансов.
Не обойму я Вас, не уловлю я нить
Судьбы логичной и узорно странной.
И с сердцем бьющимся я буду говорить
Пред входом в храм с завесой златотканой».
Поэт Брюсов был искренне предан трудам Луначарского и даже посвятил ему целый сборник произведений «В такие дни», с дарственной надписью «Поэту Анатолию Васильевичу Луначарскому преданный ему автор».

12:34 

Георгий Данелия – джигит советского кинематографа

Жестко придерживаясь принципа «Пацан сказал – пацан сделал», пишу то, что обещал – про Данелию.
Имя-отчество Данелии – Георгий Николаевич, по гороскопу он Дева и родился 25 августа 1930 года в Тбилиси.
Характерно, что режиссером он решил стать далеко не сразу после школы (впрочем, у хороших режиссеров обычно так и бывает). Сначала он хотел быть архитектором. В 1955 году закончил московский архитектурный институт, а спустя 4 года – высшие режиссерские курсы, тоже, конечно, в Москве. Вообще-то некогда он был даже джазовым барабанщиком… но народу запомнился именно как деятель кино.

фото 1

Да, это номинально российский режиссер, точнее, россияне с удовольствием считают его своим, потому что в его биографии замешаны 2 московских ВУЗа, брак с московской актрисой, сын – москвич, ныне, увы, покойный… Однако даже невооруженным глазом любому ценителю советского кино того периода понятно, что все, или почти все творчество Данелии насквозь пропитано грузинским менталитетом и эстетикой.
Он вообще очень многое сделал для того, чтобы Грузия со своими пейзажами, горами, уникальными человеческими характерами, юмором, минеральными источниками, горами и водопадами, самобытной культурой и историями, которые не перепутаешь ни с чьим другим культурным наследием, - проникла в наши дома и души.

фото 2

Фильмография Данелии такова, что, думаю, любой человек, даже не эксперт в области кино, хоть пару фильмов этого культового творца видел и наверняка запомнил (потому что не запомнить это извечное сочетание юмора и драмы, этот специфический гротеск невозможно). Он снял фильмы «Сережа», «Путь к причалу», «Я шагаю по Москве», «Не горюй», «Тридцать три», «Афоня», «Мимино», «Кин-дза-дза», «Осенний марафон», «Настя», «Васисуалий Лоханкин», «Совсем пропащий», «Паспорт», «Тоже люди»… и не только.

фото 3

Помимо режиссуры, Данелия писал и сценарии (для 16 из 18 своих работ, кстати). В паре с Викторией Токаревой, впоследствии состоявшейся как успешный женский прозаик, он написал сценарий к фильму «Джентльмены удачи». И снимать это кино должен был тоже он. Однако здесь вмешалась еще одна история, связанная, как и сам фильм, с уголовщиной. Коллега Данелии Александр Серый был судим и сидел за драку. После отбытия срока его режиссерская карьера была явно закончена – никто не дал бы бывшему зэку снимать кино. А Данелия – дал. Этот, заведомо беспроигрышный вариант потенциально успешного кинопроекта он попросту уступил Серому, и именно Серый стал постановщиком одной из лучших комедий советского периода. В противном случае Александру светила бы максимум роль второго режиссера, причем пожизненная. То есть поступил Георгий Данелия, можно сказать, как истинный джигит.
Также самый грузинский режиссер обожал снимать в своих фильмах самого грузинского актера – Вахтанга Кикабидзе, конечно. Что называется, смолоду. В фильме «Не горюй» Кикабидзе настолько юн, что иногда даже с трудом узнаваем нашими современниками, привыкшими к седому джентльмену в костюме.

фото 4

И, если кто регулярно читает этот блог, и помнит некоторые исторически детали из прошлых постов, то – да, фильм «Не горюй» снимали не где-нибудь, а именно в районе Боржомского ущелья, на узкоколейной железной дороге «Боржоми - Бакуриани».
Я до сих пор искренне поражаюсь тому, насколько сильно надо впитать в себя всю свою национальную грузинскую эстетику, чтобы даже экранизацию французского романа Клода Тилье «Мой дядя Бенджамен» сделать типично грузинским фильмом. Кстати, французская и грузинская версии экранизации вышли почти одновременно, и французская так и осталась рядовым, проходным кино, а версия Данелии прославилась на весь мир, получив кучу призов.

фото 5

Помимо этого известно еще несколько деталей со съемок фильма, например:
- В начале фильма закадровый голос произносит: «Было это в конце прошлого столетия в солнечном черепичном городке. А может, этого и не было… Нет, пожалуй, всё-таки было». Эту фразу произносит Михаил Ромм и включена она в фильм по требованию худсовета.
- По словам Данелии, фильм очень понравился Феллини, но о нем отрицательно отзывались Леонид Гайдай и Сергей Параджанов.
- В титрах этого фильма есть вымышленный персонаж – Рене Хобуа. Он никогда не снимался в фильмах Данелии и не факт, что существовал вообще, однако с момента выхода «Не горюй» его имя фигурировало в титрах каждого фильма Данелии.

фото 6

- Упомянутый Ваха Кикабидзе после съемок в «Не Горюй» стал Любимым Актером (с большой буквы), и снимался впоследствии в фильмах «Совсем пропащий», «Фортуна», «Мимино». Роль в фильме «Паспорт» тоже прописывалась в расчете на Кикабидзе.
- Впервые в этом фильме Данелия сотрудничал с композитором Гией Канчели. Потом он сотрудничал с ним вообще все время.
 - То же самое касается сценариста Резо Габриадзе – в «Не горюй» они познакомились как коллеги, затем сотрудничали в «Мимино», «Паспорте» и «Кин-дза-дза».
- Фамилия Мизандари встречается и в «Не горюй»… и в «Мимино». Это – один из штрихов совместного почерка статичной пары режиссер-сценарист, вероятно:)

фото 7

- В Питере есть ресторан грузинской кухни «Не горюй».
- Гия Данелия и Софико Чиаурели, сыгравшая в «Не горюй» одну из главных ролей – дальние родственники.
- И – это не касается конкретно фильма «Не горюй», но это касается актера Евгения Леонова и Данелии. Во всех фильмах Данелии Леонов поет одну и ту же песню… «На речке, на речке, на том бережочке» :)

фото 8

Так что, господа, будете на экскурсии в Боржомском ли ущелье, в Бакуриани или на вокзале, с которого отправляется по узкоколейке поезд для туристов и местных жителей, мой вам совет, пересмотрите предварительно «Не горюй». Интереснее будет сравнивать ландшафты.

фото 9

Кстати, забыл совсем. Данелии в прошлом году исполнилось 80:)

17:27 

Минералка, Петр I, Нелюбин и химики…

С именем Петра I связана не только «Русская Венеция» - Петербург, не только кофе, французский язык, мезальянсы и безбородые дворяне, минеральная вода - также в какой-то степени «птенец гнезда Петрова».

фото 1

В Заонежье в пору его правления был построен первый водолечебный курорт и при этом курорте что-то вроде исследовательского института. По крайней мере, умнейшие головы государства совершенно спокойно могли совершать там все необходимые действия для изучения минералки.

Сам Петр, разумеется, также не брезговал водичкой и частенько поправлял здоровье на водах, и, видя эффективность такового лечения, составил и издал первый российский документ, имеющий государственную силу, и в то же время - медицинский. Назывался он «Правила докторские, как при оных водах поступать».

фото 2

Продолжили осваивать, изучать и документировать минеральную воду уже на Кавказе в 1823 году, руками профессора-фармаколога А.П. Нелюбина, довольно долго и скрупулезно изучавшего кавказскую воду и написавшего впоследствии труд с названием «Полное историческое, медико-топографическое, физико-химическое и врачебное описание кавказских минеральных вод». По большому счету, вклад в изучение и написание трактата принадлежит не только ему – анализом минерального состава занялся выдающийся химик того времени Н.Н. Зинин, а основатель московской терапевтической школы клиницист Г.А. Захарьин вставил, что называется, свои 5 копеек, изложив врачебную точку зрения на пребывание на водах в целом, причем достаточно развернуто - он подробно описал, чем именно полезен воздух на территории источников, почему следует посещать курорты в теплое время года и в чем конкретно состоит польза приема воды из бутылок, привозимых на дом.

фото 3

Н.Н. Зинин (портрет)

Уже в середине XIX века в России кристаллизовалась четкая медицинская система направлений пациентов – сперва они должны были посещать серные источники с «мертвой водой», затем, точно как в русских сказках, ехали за живой в Грузию, ибо целительная сила Боржоми тогда уже становилась потихоньку известна. Туда же направляли тех, кому нужно было не столько лечение, сколько профилактика – а таких желающих было уже в те времена навалом.

фото 4

Ну, а на широкую ногу изучение и использование минвод поставлено было уже при Советской власти, начиная с 1920 года. Был открыт бальнеологический институт, набран штат, и… дальше вы почти все… точнее, уже многое знаете:)

17:26 

Здравствуйте все, уже в новом, 2011 году

Поскольку мы практически только что перешагнули очередную веху истории – первое десятилетие 21 века, хотелось бы обратиться к истокам (в контексте минералки звучит двусмысленно, не находите?) употребления воды вообще. Как, когда и почему люди стали пить минералку? Каким образом открылись ее целебные свойства?

фото 1

Первые упоминания о непростой водице, чтоб вы знали, относятся еще ко временам Гиппократа и Галена (древнеримский врач, которого с полным правом можно назвать отцом гидротерапии), они много писали о свойствах минералки и о ее практическом лечебном и профилактическом использовании. В Древнем Риме были термы – бани, говоря проще, про это все знают, а вот все ли знают о том, что в этих термах римляне не в простой воде купались, а в минеральной – те, кто познатнее и побогаче, разумеется? Уже тогда упомянутый Гален открыл водолечение и быстренько втянул в него всю итальянскую элиту. Правда, он местами даже перегибал палку – рекомендовал ежедневные обливания в минералке и долгие купания в ней, а для оздоровления древнеримского организма достаточно было и не такой грандиозной дозировки.

Правда, что да – то да, смертельные раны, полученные в боях, минералка не залечивала, но что поделать – как говорится, nobody is perfect:)

Археологи находят минеральные скважины явно древнего происхождения практически по всей Западной Европе – в ряде этих мест сейчас расположены дорогостоящие курорты и в окрестностях проводится лечение и профилактика заболеваний, что говорит о том, что минеральное богатство Земли практически неиссякаемо.

фото 2

С минеральной водой и водолечением также связана масса легенд и мифов. Например, в Словении, в местечке Рогашка Слатина, существует легенда, будто бы источник забил там оттого, что крылатый конь Пегас ударил в том месте копытом.

2000 лет назад теперешний Будапешт назывался Аквипкумом – так окрестили его древние римляне. И именно эти 2000 лет назад там тоже был открыт источник. Но это далеко не самая ранняя дата использования минералки, чтоб вы знали. Внимание! 3-4 века до нашей эры! Местечко Хисар в Болгарии имело не только свои минеральные источники, но и купальни из мрамора (для более обеспеченных слоев населения) и обычного крепосного камня (бюджетный вариант). Камни из этих купален с надписями на латыни сейчас хранятся в болгарском Музее Курорта.

фото 3

Месопотамия, 3 тясячелетие до нашей эры, Греция, как минимум 6 век до нашей эры… Эти люди уже прекрасно знали, что к чему, однако по традиции приписывали целебные свойства воды божествам и прочим аномальным явлениям. Конечно же, они понимали, что потребление минералки способствует долголетию (что в те времена было крайне ценно, ибо мало кому удавалось дожить до спокойной и здоровой старости в то смутное время:) - однако почему? В силу чего?

Официальным, если можно так выразиться, покровителем минеральных источников считался Геракл. Догадываетесь, по какой причине? Также возле минеральных купален и лечебниц греки обожали возводить храмы, посвященные богу врачевания Эскулапу.

фото 4

Однако несмотря на то, что в те времени вообще все, что ни случалось, случалось якобы за счет божеств, наука двигалась вперед даже там и тогда – Архигенес, врач, живший в 1 веке до нашей эры, совершил грандиозное по тем временам открытие – он разделил воды на щелочные, кислотные, соленые и сернистые и открыл, что одни из этих вод более пригодны для купания, другие – для внутреннего употребления…

Продолжение следует!

12:42 

Нина Ананиашвили: с Тамрико они даже внешне чем-то похожи…

Нина Ананиашвили: с Тамрико они даже внешне чем-то похожи…

Живопись, балет, актерство, медицина находятся в списке тех профессий, которые часто передаются по наследству. Таланты в этих областях - как минимум в половине случае дети соответствующих династий. Да, в каких-то случая на детях гениев природа отдыхает – однако приемные комиссии ВУЗов – хореографических, театральных и других – обычно смотрят на это сквозь пальцы.



Так вот, наша сегодняшняя героиня Нина Ананиашвили – исключение из «правила династии», ибо к балетной династии отнюдь не принадлежит. Ее родители не имели к хореографии решительно никакого отношения.
Нину можно назвать нашей современницей – год ее рождения всего лишь 1963, хотя это имя настолько давно и сильно на слуху, что, не зная ее биографии, я бы ее с удовольствием возвел бы в ранг живых классиков, которые по определению должны быть «в летах». Мало того, что на поверку Нина гораздо моложе собственного раскрученного образа, она еще и выглядит прекрасно.
Помимо своих артистических заслуг Ананиашвили известна еще и тем, что наряду с очень многими личностями уже довольно давно является визитной карточкой Грузии, причем такого рода карточкой, которая способна сходу зарекомендовать эту страну с самого лучшего боку. В этом у нее с водицей Боржоми ну очень много общего :)
Эта женщина вместе с Анрисом Лиепой была первой женщиной-балериной, приглашенной в Нью-Йорк фактически из-за железного занавеса, в застойный 1988 год. Первая женщина из СССР, приглашенная в Датскую Королевскую Труппу. Балерина, которая не только играла в театре, но и снималась в кино. В общем, человек самых разносторонних навыков и самых, в лучшем смысле, широких взглядов.



Впрочем, даже «будучи фактически прописанной» в СССР, она уже была гражданкой мира, не признавала границ, ни географических, ни возрастных, ни профессиональных – часто выходила за все пределы. В этом у нее есть что-то общее с Тамарой Гвердцители, о которой я не так давно писал в этом блоге.



Родившись 28 марта 1963, Нина стала третьим ребенком в семье, состоящей из родителей – Гедевана Давыдовича и Лии Ивановны, и двух братьев – Георгия и Левана. Отец и братья Нины – геологи, мать – филолог.
Далее происходила история, которую русский бы охарактеризовал так: «Не было бы счастья, да несчастье помогло». Дело в том, что Нина росла очень болезненным ребенком, и, чтобы укрепить здоровье, родители отдали ее на фигурное катание. И Нина буквально сразу же начала делать в этой области ошеломляющие успехи: в 6 лет получила первый разряд, в 10 – стала чемпионкой Грузии среди самых маленьких «юниоров».
Одновременно с фигурным катанием, в возрасте 6 лет Нина занялась балетом. Вахтанг Чабукиани – имя, известное большинству представителей грузинской интеллигенции старого образца, это гениальный, известный танцовщик, бывший тогда наставником Нины. И тут мне хотелось бы сделать лирическое отступление.
Знаете, все любят гениальных детей. Хвалят, показывают по телевидению. Часто это идет совершенно не на пользу этим самым детям – они начинают слишком рано отображать собственную исключительность, и в силу этого перестают развиваться. В итоге во взрослом возрасте от гениальности, и даже от элементарных способностей не остается ничего. Это довольно обширная практика, и детские психологи неустанно предупреждают родителей способных детишек о том, чего следует опасаться. Так вот, о чем бишь я – Нину Ананиашвили (как и Тамару Гвердцители) несмотря на афишируемый успех в детстве, сия чаша миновала, что говорит либо о преждевременной взрослости, либо об изначально зрелом, мудром душевном устройстве.
В 1976 году она перевелась в хореографическое училище в Москве (по причине неустанного убеждения ее родителей ее преподавателями), где буквально на втором году обучения ее заметил Анрис Лиепа. С тех пор она выступала не только соло, но и в дуэте с ним, они вместе били все профессиональные рекорды, получали медали, и, как я уже писал, фактически живя, то есть будучи по-советски «прописанными» за железным занавесом, покоряли Европу и Америку.



Однако соль истории я вижу не в этом, а в том, что все это время Нина не забывала о своей родине и делала для Грузии все, что могла и по поводу чего имела собственные, разумеется, талантливые идеи. В частности, уже будучи в статусе примы Большого Театра (куда она поступила на работу, по официальным данным, в 1983 году), она приезжает в Тбилиси и играет там в местной труппе, в спектаклях «Дон Кихот», «Лебединое Озеро», затем «Жизель» и «Сильфида».
В 1993 году она становится примой Американского Балетного Театра, в чем тоже проявляется ее сильнейшее сходство с Тамрико Гвердцители – у них обеих был американский период жизни и творчества. При этом она по-прежнему не забывает ни Грузию, ни Россию, периодически наезжая туда танцевать то в одном спектакле, то в другом. И на Родине ее разумеется, также помнят.



В 1999 году она переезжает в Хьюстон – разумеется, снова примой в Хьюстонский театр, но не остается за границей и ее «роман» с этим театром продолжается недолго, поскольку на подходе у нее собственное детище – Театр Танца, который она создает в России и который за первые пару лет бьет все рекорды по посещаемости зрителями. Подбор персонала осуществляется, как бы сейчас сказали, на высшем уровне – в Театре Танца задействованы «самые-самые» видные артисты Большого и Музыкального (им. Станиславского и Немировича-Данченко) театров.



И это далеко не венец ее карьеры, ибо в 2002 году она также пробует себя в качестве комической балетной актрисы, чего раньше не было (происходит это в балете Энтони Тюдора «Оффенбах в аду» в Америке).



По всем правилам балетной карьеры, имеющей свою, далеко не во всем радостную специфику (потому что профессиональный балет, как и любой профессиональный спорт, к здоровью имеют весьма туманное отношение) она должна была выйти на пенсию в 35 лет, то есть в 1998 году. Но форма артистки оказалась такова, что последние официальные данные об ее участии в спектаклях датируются 2008 годом. Кстати, с 2004 года, по приглашению президента Михаила Саакашвили она руководит театрам оперы и балета Тбилиси.

Так что берите пример, господа. Вот я о чем.
Да, еще, как историк я обязан упомянуть все награды, полученные дивой, благо их было немало:
1991 - Российская национальная независимая премия "Триумф", первое место среди лауреатов-артистов балета
1993 - Государственная премия им. Шота Руставели, Грузия, «за выдающийся вклад в грузинскую культуру»
2000 - "Женщина года" (Международный биографический институт)
2001 - Орден "За заслуги перед Отечеством 3 ст.", Россия
2002 - "Dance Magazine" Award, USA
2003 - "Орден Чести" (высший орден Грузии) – как мы уже знаем из моего блога, кому попало его в Грузии не дают: )
2003 - Премия журнала "Балет" "Душа танца" (номинация "Королева танца";)



Вот такие грузинские леди рождаются на той же земле, что и моя любимая вода: )

15:21 

Первая грузинская армия, войско мориге!

Моей любимой поговоркой последнее время становится «чтоб два раза не вставать», то есть, чтоб не возвращаться повторно к обсуждаемой теме через некоторый промежуток времени, я стараюсь осветить все, что по этой теме интересно, не особенно от нее отрываясь, и лишь потом переходить к другой.
фото 1

О чем мы говорили в прошлый раз? Об Ираклии Багратиони? Точно! Значит, теперь мы будем говорить об одном из его детищ – первой грузинской национальной армии – войске мориге.
фото 2

Не то, чтоб грузины раньше не воевали… Однако я бы уточнил, что именно я понимаю под национальной армией. Для меня, и, подозреваю, для многих моих единомышленников национальная армия – это армия, которая содержится и финансируется силами государства, для которой характерно финансовое или социальное поощрение служащих, и хотя бы в какой-то степени (в идеале – в большой степени, конечно) – патриотизм. То есть когда бойцы искренне готовы воевать за Родину в высшем смысле слова. В этом смысле ни украинскую, ни тем более российскую армию я не могу считать полноценной и национальной. А грузинскою – могу. Однако речь пойдет о мориге, то есть о ее образчике XVIII века.
Что было до нее? Ничего хорошего, точнее – грузинское феодальное ополчение.
фото 3

У него было четкого единого руководства – кстати, еще один признак организованной национальной военной структуры. Она была плохо вооружена. Практически не обучена. И – вспомним предыдущий пост – ее крайне сложно было организовать в феодальном государстве, в котором каждый – сам за себя и знать не хочет про необходимость защиты всей страны. Именно поэтому усилия Ираклия по сбору государства воедино и по защемлению «феодальных хвостов» столь высоко оказались оценены историками.
Кстати, еще одно свойство регулярной национальной армии – это особый сегмент казны, который выделен государством именно на нее, специальное финансирование. Его на тот момент в грузинской казне не было. Однако, как говорится, «жить захочешь - и не так раскорячишься», а жить Грузии хотелось – по крайней мере, гораздо сильнее, чем пасть под турками и Ираном. Однако даже угроза падения в боях с врагом никак не мотивировала грузинских тавадов – то есть феодальных аристократов и мещан - отдавать в рекруты собственных крепостных. Это было чуть ли не основным камнем преткновения. «Позвольте, просто так, неизвестно на что пожертвовать дешевую рабочую силу»??? – возмущались дворяне и слышать не хотели аргументов.
фото 4
(крепость Цхвило, защищавшая Грузин от врагов)

Регулярная грузинская армия появилась вообще, если говорить откровенно, весьма поздно, к тому времени в России она вовсю была, и относительно эффективно действовала. И это был тот случай, когда грузины решили брать пример с более успешных воплотителей. Кстати, «подсмотреть у русских» им удалось пятьюдесятью годами ранее того момента, когда русские были расквартированы в ущелье Боржоми, что способствовало нахождению, признанию и распространению чудодейственной воды, но это уже немного другая история: )
Учитывая отсутствие денег на армию в казне, и вообще отутствие всех необходимых условий для создания армии, однако критическую необходимость самой армии, «дарбази» (что-то вроде Парламента, хотя дословно это слово означает «дом» местного образца принял «Положение о войске мориге». Случилось это в 1773 году.
фото 5
(крепость Бочорма, одно из оборонительных сооружений Кахетии)

Исходя из этого положения, каждый боеспособный мужчина (правда, тогда, разумеется, не было медпунктов при военкоматах, как и самих военкоматов, и общие критерии первое время определялись практически «на глазок»;) должен был каждый год в течение одного месяца (между прочим, очень щадящее по сравнению со, скажем, нынешней израильской армией и тем более с нынешней российской) отбывать воинскую повинность, то есть проходить, выражаясь современным языком, сборы. Оружие, снаряжение, обмундирование покупалось им за свой счет. Если солдат был крепостным и не мог себе этого позволить, ответственность за покупку всего необходимого возлагалась на его владельца.
При этом уклониться от исполнения воинских обязанностей не имел права вообще никто. Все прибывшие солдаты были собраны в отряды, во главе каждого из отрядов стоял командир, назначенный лично царем Ираклием. А всю армию в целом возглавлял родной сын Ираклия II, царевич Леван.
фото 6
(современные вооруженные силы Грузии)

Разумеется, первые месяцы и даже годы было очень трудно – феодалы протестовали (впрочем, они не только по поводу армии протестовали, им в принципе было невыгодно установление централизованного правления и они саботировали его как могли) солдаты были неграмотны в военном деле, да и многие дворяне, что греха таить, тоже. Однако польза от мориге стала понятна уже в ближайшее время: во-первых, прекратились разбойничьи набеги, от которых грузинские крестьяне часто прятались в горах и заброшенных развалинах крепостей и домов. Вследствие образовавшейся относительной безопасности земледельцы смогли вернуться домой и заняться восстановлением хозяйства. Турки и Иран не исчезли с горизонта полностью, однако, видя регулярную армию, стали вести себя намного приличнее.
Однако… первый блин, как говорится, в любом случае выходит комом – и тот же принцип, увы, в итоге таки коснулся войска мориге. Агрессивно настроенные тавады все-таки смогли подкосить систему мориге, методично саботируя доставку в его ряды рекрутов из своих крепостных, и солдат становилось все меньше и меньше. Однако пауза в существовании Грузинской армии все-таки наступила не ранее, чем со смертью царевича Левана. Всю жизнь он контролировал ситуацию, насколько хватало сил.
фото 7

Но это была лишь пауза! Грузинская единая регулярная армия все-таки была возрождена с учетом предыдущих проб и ошибок, и следовательно, стала сильнее и успешнее мориге-первопроходца. К которому сохранила, разумеется, уважение, поскольку без нее – мориге – теперешняя Грузия была бы, возможно совсем, совсем другой… : )

17:48 

Откуда пошла фамилия Багратиони

Пока писал предыдущий пост, про Зураба Соткилаву, который был женат на Элисо Багратиони, подумал – а ведь я пишу об исторических личностях, и в их биографиях эта фамилия встречается ну просто очень часто. Так что надо бы как-то, думаю, более твердо озадачиться и написать и про фамилию, она очень известна в Грузии, и про тех, кто в стародавние, или хотя бы относительно стародавние времена ее носил.

фото 1
(герб рода Багратиони, он же - печать)

Например, говорили ли мы с вами про царя Ираклия? Нет, не говорили. А он, между прочим, сделал для Грузии очень много – раз, и носил эту самую фамилию Багратиони – два.

фото 2

Знаменит он как личность, правившая Грузией в середине-конце XVIII века, тем что а) был классным полководцем и б) (именно в этом качестве, кстати, и попал, в основном, в историю)- тем, что приложил массу усилий для собрания Грузии воедино из кучки разрозненных владений и освобождения ее от ирано-турецкого ига.

Происходил он, как поняли самые догадливые из вас, из династии Багратионов. Сын кахетинского царя Теймураза II, Ираклий был военно-ориентированным царем: «всех вместе собрать», «врагов побить», «никому не уступать»… но однажды, под огромным, как теперь признают историки, внешним давлением, был вынужден подписать трактат о покровительстве Российской Империи над Восточной Грузией. Что ж… как говорится, и на старуху бывает проруха, и, как говорится людьми более цивилизованными, пятна есть даже на солнце.

фото 3

Но! Надо отдать ему должное, именно ему принадлежит создание в Грузии постоянного войска – мориге, о котором я расскажу отдельно и чуть позже.

Несмотря на военную ориентированность, Ираклий также был озабочен состоянием дел в сельском хозяйстве, заселением оставленных и пустующих территорий, ограничением феодального произвола. Именно при нем впервые частично отменили крепостное право… скажем так, сделали его менее невыносимым для самих крепостных: в частности, запретили продажу крепостных без земли и семейных с отрывом от супругов и детей. Также Ираклий учредил государственные школы в Тбилиси и Телави. В общем, реформаторствовал, и остался у историков и потомков на относительно хорошем счету: ).

фото 4

Да, а родился, он, собственно, как раз в Телави, 7 ноября 1720 года. Править начал в лучших традициях – с сорокалетнего возраста, считавшегося тогда порогом истинной зрелости у мужчины. Правда, несмотря на это, первое свое боевое крещение Ираклий получил в совсем юном возрасте, что-то между 15 и 17 годами.

Это случилось с ним в походе на Индию (1737 г.) вместе с Надир-Шахом, персидским шахом (у Грузии с Персией были тогда весьма своеобразные отношения, что не помешало впоследствии сделать часть персидских ханов данниками Грузии, пользуясь их разобщенностью) – так вот, двигаясь походом на Индию, Ираклий получил первые уроки боя, выучку и выправку, а также весьма положительную характеристику от начальства: ). За что и получил первую свою рекомендацию на престол в 1744 году, в возрасте 24 лет.

фото 5
(царская резиденция того периода)

Если я начну перечислять военные победы Ираклия Второго по списку, то меня трудно будет остановить, а список будет долго и сложно читать, поскольку в нем будут фигурировать имена, мало кому из современников известные и принадлежавшие когда-то турецким, иранским и египетским военным и политическим деятелям, поэтому расскажу я о том, чем в первую очередь запомнился этот персонаж истории.

Во-первых, заговором, который против него был заключен сторонниками феодального самоуправства. После смерти отца Теймураза II, согласно традициям, Ираклий II сел на трон и стал, как сейчас говорят, сильно «щемить» феодалов, стараясь подчинить их общим правилам и заставить жить в Единой Грузии, а не анархическим беспорядке. В то же время на свете существовал незаконнорожденный сын царя Вахтанга VI царевич Паата, которого возмущенные поведением Ираклия феодалы, которые, понятно, подчиняться и отдавать своего не хотели, решили сделать «своим кандидатом» то есть посадить на трон вместо Ираклия, свергнув того сами понимаете как. Однако заговор был незадолго до воплощения раскрыт и все его участники преданы суду.

фото 6

Во-вторых, уже упомянутым договором о передаче восточной Грузии (Картли-Кахети) России. Это был спорный момент, который, на самом деле, можно было объяснить тогда необходимостью, и именно так Ираклий его и объяснил.

Дело в том, что шла Русско-Турецкая война, в которой грузины воевали за свои земли, русские – за себя и за дополнительные, а турки побаивались русских и недолюбливали грузин. Поэтому, приняв решение подписать тот самый договор, Ираклий надеялся получить поддержку русских и хотя бы относительную безопасность востока страны. Но не получил. Россия, чуть позже, когда договор уже был подписан, и на Грузию следом свалилось нашествие Омар-Хана, не оказала никакой поддержки.

фото 7

И третий, момент – «Трактат Царей и Князей Иверийских», заключенный Ираклием II, Соломоном II, Георгием Дадиани и Симоном Гуриэли. Этот трактат почти полностью пересмотрел внешнеполитическую ориентацию Грузии, «задружил» ее с Египтом, в котором делами частично заправляли перечисленные компаньоны Ираклия, и показал России, что Грузия не боится осложнить с ней отношения, что это свободная и целостная страна, которая впредь будет умнее и будет проверять каждого своего партнера на способность быть благодарным и порядочным.

фото 9

Перед смертью Ираклий пережил одно, достаточно горькое поражение в борьбе с иранцами, которые напали на Грузию сразу после истории с Трактатом, а поскольку был он человеком совестливым, то в грусти и печали покинул трон, уехал на родину в Телави и до смерти своей в 1798 году не возвращался оттуда, там же был и похоронен.

фото 10
(крепость Ираклия в Телави)

И вот если бы не он, то еще неизвестно, какому государству принадлежали бы источники Боржоми, и существовали ли бы они вообще, или же их засыпал булыжником по наглости и невежеству какой-нибудь зарвавшийся феодал… Но это лишь мои фантазии, конечно, потому что история, как известно, сослагательного наклонения не имеет.

фото 11

Такие вот дела.

13:29 

Зураб Соткилава

О балете мы с вами говорили не так давно, всего 3 поста тому назад, поговорим теперь об опере. Как вы поняли из названия, наш сегодняшний герой родился в Сухуми. Свершилось это событие в неспокойном 37м году прошлого века, 12 марта.

Никто не знал, чем закончится детство увлеченного футболиста, подвижного и непоседливого мальчишки. Никто не мог предположить, что его ожидает вокальная сцена и огромный успех на этом поприще. Детство его протекало таким образом, что впору было предположить движение Зураба как раз в сторону профессионального спорта, в частности, футбола. Именно им мальчишка увлекся до такой степени, что в 16-летнем возрасте стал крайним защитником в сухумском «Динамо». А в 20-летнем, между прочим – капитаном сборной Грузии. Такой вот скачок всего за 4 года. Правда, скачок этот не пошел в результате на пользу Зурабу – по причине спортивных травм, полученных 2 и 3 года спустя на соревнованиях в Югославии и Чехословакии, спортивную карьеру пришлось оставить.

фото 2

Но если вы думаете, что сразу после этого Зураб увлеченно запел, то вы ошибаетесь. Да, вокал оказался в итоге призванием Зураба и самым успешным его занятием, однако пришел Зураб к нему далеко не сразу. Путь был, скажем так, тернист и извилист и лежал через Тбилисский Политехнический Институт.

При этом необходимо заметить, что любовь к спорту Соткилава сохранил, несмотря на уход из футбола, часто с радостью вспоминал, как играл против известных футболистов. «Я горжусь тем, что выходил на поле против самого Льва Яшина, — как-то сказал он в одном из интервью, — Мы познакомились с Львом Ивановичем поближе, уже когда я был певцом и дружил с Николаем Николаевичем Озеровым. Мы вместе ездили к Яшину в больницу после операции... На примере великого вратаря я лишний раз убедился в том, что чем большего человек достиг в жизни, тем он скромнее. А матч тот мы проиграли со счетом 1:3…»

фото 3

Лишь после политеха, где он изучал горное дело и успешно по нему защитился, в голову Зураба пришла идея поучиться в Консерватории. Пути господни неисповедимы, как говорится, однако теоретически родственники Зураба не должны были так уж сильно удивиться: его мама и бабушка были музыкально одарены и даже сам он в одном из интервью рассказывал о том, что они «любили присесть вечером на лавочке и поиграть на гитаре». Однако вы же понимаете, сколь различны понятия «поиграть-попеть на лавочке» и «профессиональная музыкальная карьера».

Коллеги по спорту восприняли карьерный «зигзаг» Соткилавы, конечно, же, со смехом и удивлением. А вот сам Соткилава, со свойственным ему чисто грузинским юмором весьма спокойно принимает свои спортивные поражения как перст судьбы, полагая, что ушел в певцы не потому, что был физически травмирован, а потому, что Яшин его «переиграл». Думаю, что эту историю каждому можно воспринимать как весьма поучительную.

Изначально он пришел в консерваторию как баритон, однако преподавательский состав вскоре разглядел в нем прекрасный лирико-драматический тенор. Долгое время вокалист учился у лучших своих коллег, шлифовал собственный талант. Там же – в Грузинском Государственном Театре Оперы и Балета – он исполнял вокальные партии с 1965 по 1974 годы. Его певческий, как когда-то и спортивный талант был оценен грузинскими преподавателями и зрителями настолько, что на стажировку Зураба в итоге отправили не куда-нибудь, а в миланский Ла-Скала.

фото 4

Там он без устали осваивал бельканто, хотя, слыша отзывы старших товарищей, мог бы и расслабиться: его сравнивали с Карузо и Джильи. Однако Соткилава старался не заразиться звездной болезнью преждевременно, и честно 2 года «отпахал» на практике в Италии, после чего последовали 2 успешных выступления на вокальных конкурсах в Болгарии и Барселоне и… сцена Большого Театра! : )

фото 5

Вклад Зураба Соткилавы в искусство СССР считают чистым, искренним и бескорыстным как грузины, так и русские, итальянцы, и другие признанные «поющие» нации. Тут я который раз подчеркну, что человеческие жемчужины Грузии, имеют массу общего с ее природными жемчужинами, к которым несомненно относится Боржоми, так уж повелось. Соткилава очень долго пел в Большом, исполнял главные роли и центральные вокальные партии, такие как Отелло, Борис Годунов, Хозе, Водемон.

фото 6
(с Еленой Образцовой)

С 1987 года он более стремительно ушел в преподавательскую деятельность – я пишу «более стремительно» потому, что преподавал-то он, вообще, с 1976 года, одновременно выступая на сцене, однако в 1987 стал профессором кафедры сольного пения в Московской консерватории.
У него есть жена, Элисо Багратиони, и две дочери – Тея и Кэти Соткилава. А также статусы заслуженного, а затем народного артиста Грузии, лауреата государственной премии имени Палиашвили, премии имени Шота Руставели, название которой я все чаще упоминаю последнее время в своем блоге… и это я перечислил только грузинские награды, на самом деле в списке его заслуг присутствуют и многочисленные итальянские, не говоря уже о русско-советских.

фото 7

По последним данным, он относительно здоров и занимается творчеством. Редко, однако все же выступает на эстраде. Впрочем, даже будучи звездой оперной сцены в 70х-80х, он не особенно ею увлекался.

А теперь, что касается тезиса «талантливый человек талантлив во всем». Вы согласны с ним? Я – не очень. Но собирая факты о Соткилаве, я решил, что талантливый человек талантлив всегда как минимум во многом.
До скорой встречи!

12:24 

Кто и когда написал «Сулико»?

Там, где идет речь об Илье Чавчавадзе, обязательно должен упоминаться Акакий Церетели, без этого, я считаю, никак.

По поводу Акакия Церетели в первую очередь я хотел бы сказать, что… что попросил бы не путать его с Зурабом: ) Акакий Церетели – не просто большой друг Чавчавадзе, но и известный и любимый всеми грузинами народный поэт, драматург и автор визитной карточки грузинской любовной лирики – песни «Сулико».

Итак, начнем традиционно.

фото 1

Акакий Церетели родился неподалеку от Кутаиси в селе Схвитори Сачхерского района. Как и Чавчавадзе, Церетели был князем, однако по сложившейся традиции в раннем детстве воспитывался в крестьянской семье, чем искренне гордился до конца жизни. Та семья проживала в деревне Саване, и пребывание в ней сделало Церетели знатоком крестьянских традиций и народной жизни. «Если что-нибудь и есть во мне хорошего и доброго, то этим главным образам я обязан тому, что рос в деревне, вместе с сыновьями крестьян» - говорил он.

фото 2

Собственно, произошло сие (имею в виду его рождение) – 9 июня 1840 года. С Ильей Чавчавадзе Церетели сближает многое, в том числе благородное происхождение в сочетании с искренним народничеством. Кутаисская гимназия, сама того не понимая. Приложила к этому руку: из нее Церетели вышел полным классовой ненависти и решимости менять «весь мир насилья» доступными ему способами. Кстати, цитату из «Интернационала» я привел не случайно – именно он, Акакий Церетели, в свое время перевел его на Грузинский.

Однако его сходство с Чавчавадзе не заканчивается и на этом. В 1859 году Церетели также поступил в Петербургский университет и также не закончил его не в силу неуспеваемости, а по причине убеждений – не пожелал мириться с угнетением студенчества. Как и Чавчавадзе, Церетели покину альма-матер в 1862 г.

фото 3

Несмотря на непродолжительное время обучения, университет многое дал Церетели, в частности, способствовал возникновению его личных философских теорий. Например, такой: существует якобы, пускай пока что лишь в воображении философа, но существует-таки некий идеальный человек, основной чертой которого является полное отсутствие неких сословных свойств и признаков. «Человечный человек» и «человеческое» в чистом виде, неиспорченное рангами и кастами.

Вернувшись после Питера в Грузию, ни к одной из тогдашних социальных группировок Церетели не примкнул. Однако совершенно однозначной стала его неприязнь к самодержавию. Именно с ней Акакий и дожил до конца своих дней, пропагандируя в своих произведениях антицаризм и борьбу с монархией. В то же время Церетели приобретает статус профессионального писателя, то есть человека, зарабатывающего писательством на жизнь. Параллельно идея «чистой человечности», или, как в оригинале «человечного человека», стала проникать в его творчество, и, как следствие, в массы. Помогал эту журнал «Цискари» и газеты «Дроэба» и «Тифлисский вестник». Среди руководящих этими изданиями социал-демократов идеи особого понимания, конечно, не находили – но тексты пропускались в печать, что уже похвально.

Этот, или какой-то другой факт, возможно, морально поддерживал Церетели и мотивировал его постоянно бороться за освобождение и просвещение низшего сословия, постепенно количество прессы, в которой публиковались произведения Акакия, увеличивалось. В 80х-90х годах он писал в газеты «Иверия», «Шрома» («Труд»;) и «Имеди» («Надежда»;), а также критиковал разрыв между интеллигенцией и простым народом в журнале «Квали» («Борозда»;). Он был жестким антимонархистом и надеялся на свержение царизма руками социал-демократов и социал-федералистов, ратовал за возрождение театра, искусства и приобщение к нему низших слоев населения.

фото 4

Отмену крепостного права в 1864 году, в том числе в Грузии, он встретил, конечно, с радостью, однако остался недоволен тем, что крепостное право отменили, а самодержавие в целом осталось. По его словам, он было «хорошим лишь по форме, а по содержанию» - негодным.

«Крепостническая зависимость пала, — писал А. Церетели, — но не так, как надобно было. Помещики уже не владели душами крепостных как животных, но крестьянство осталось без земли». В положении крестьян того времени он видел, тем не менее, как минусы, так и плюсы – радовался тому, что хоть что-то происходит в пользу крестьян, что «земля от высшего сословия постепенно переходила в руки трудящихся».

фото 5

Разумеется, Церетели, будучи большим, как я уже, кажется, говорил, другом Ильи Чавчавадзе (а тут надо обязательно упомянуть, что эта пара друзей была своеобразным флагманом всего мыслящего и протестующего поколения 1860х) – засветился в свое время в революции 1905 года. За что некоторое время посидел в тюрьме. Вообще иногда он там бывал и без всяких революций, но – странное дело, всегда был через некоторое время отпущен. Все-таки есть неоспоримое обаяние у талантливого творца, особенно, если он умеет им пользоваться : )

 фото 6

(памятник друзьям, Церетели и Чавчавадзе)

Умер Акакий Церетели собственной смертью, произошло это 26 января 1915 года. Похоронен в Пантеоне Мтацминда в Тбилиси. Кроме текстов, оставил своей земле сына – Алексея Церетели, впоследствии известного антрепринера.

фото 7

Наследие, известное каждому жителю Грузии, оставленной Акакием Церетели – я сейчас имею в виду литературно-художественное наследие – это «Песня рабочих», «Имеретинская колыбельная», «Кинжал», «Желание», «Цицинатела», «Сулико», «Рассвет», «Чонгури», «Тарнике Эристави», «Натэла», «Баграт Великий», «Воспитатель», «Маленький Кахи», «Баши-Ачуки», написанные на его стихи.
«Сулико» известна не только грузинам. Сложно сейчас сказать, кому эта песня НЕизвестна…

12:23 

Святой юрист и публицист.

Пожалуй, один из ярчайших персонажей в истории Грузии. И как я мог забыть об этом человеке? Это же настоящий кладезь исторических противоречий, граней натуры и… в общем, это - поэт, публицист, грузинский патриот и борец за суверенитет Грузии, святой (действительно, был канонизирован Грузинской Православной Церковью в 1987 году как Илья Праведный), потомственный князь и юрист (правда, с незаконченным высшим, как сейчас говорят, образованием).
Мешает ли одно другому – судить вам и истории. Которая, кажется, все уже рассудила : )

фото 1

Однако по порядку. Илья Григорьевич Чавчавадзе родился 27 октября по старому стилю и 8 ноября по новому, в 1837 г. в Восточной Грузии, в селе Кварели. Отец его был кавалеристом, служил в Нижегородском полку, вышел в отставку поручиком. Мать – княгиня - сидела дома, любила литературу, искусство, и вообще была довольно просвещенной для тогдашней эпохи женщиной. Именно она научила Илью читать и писать. Однако продолжить образование ему суждено было в другом месте – с крестьянскими детьми, к которым высокородная маман пустила его ничтоже сумняшеся: )
Затем, с 1848 года, он учился в частном пансионе в Тифлисе, позже – в Тифлисской гимназии. Закончив ее, он направил стопы в Петербург.
Отучившись 4 курса на камеральном отделении юридического факультета Петербургского Университета, Чавчавадзе ушел из-за «студенческой истории», которая представляла собой ни что иное, как волнения и забастовку студентов 1861-2 года.

фото 2

В основном из-за того, что Чавчавадзе хорошо учился и не был исключен, а ушел сам, в плане карьерного роста он все же не стал «сбитым летчиком», а продолжил юридическое самообразование и практику. Отсутствие законченного высшего не помешало ему стать чуть позже судьей, однако сразу же после ухода из университета он был командирован в Кутаисскую губернию в качестве чиновника по особым поручениям при генерал-губернаторе. Поясню: в 1864 году на Кавказе наметилась освободительная крестьянская реформа, исключительно локально, в пределах кавказского наместничества, в результате чего на местах понадобились люди, юридически подкованные, для первоначального определения текущих отношений крестьян с помещиками. Вот туда-то Чавчавадзе и вписался

фото 3

Вообще если искать исторический аналог личности Чавчавадзе на славянской территории, то ближе всего к нему стоит Тарас Шевченко. Такая же всесторонне одаренная и образованная личность и такой же бунтарь. Патриот своей страны, народник и при этом – полиглот.

фото 4

(Ольга Чавчавадзе, жена)

Чавчавадзе в свое время постарался внести максимально ощутимые изменения в поэзию и культуру Грузии, сделав ее народной, а не только вместилищем «царей и войн», по его собственному выражению. Вообще (можно я отвлекусь?) смена исторических эпох проявляется в культуре именно таким образом: например, приход возрождения на смену средневековью в искусстве обозначился именно антропоцентризмом, то есть вместо десятка религиозных идолов, закрытых на все пуговицы слуг, шутов либо растительных орнаментов на полотне популярен стал живой человек, один или вдвоем, и весьма вероятно, что обнаженный. Логика понятна? Также и с грузинской литературой середины – конца 19 столетия, в которую Чавчавадзе внес ощутимые изменения, убрав фокусировку с царей. Цари, в частности, российская царская охранка, ему этого не простили, и есть предположение, что убийство Чавчавадзе – дело именно ее рук. Правда, тут есть разные мнения, но давайте все-таки по порядку.

фото 5

Задолго до смерти Чавчавадзе все-таки успел сделать очень многое: поработать сначала мировым посредником, а затем судьей в Душетском уезде Тифлисской губернии, обучить грамоте кучу своих соотечественников, будучи председателем распространения общества грамотности (это официальная должность), побыть членом Госсовета от дворянских сообществ. В рамках своей литературной деятельности он писал стихи и пьесы как на грузинском, так и на русском, переводил на грузинский язык русских классиков и с немецкого, французского и английского языков – Гете, Шекспира и других европейских авторов. Также он писал множество публицистических статей, в которых ратовал, в частности, за автономию Грузии, чем вызывал открытую неприязнь как российской власти (именно поэтому считается, что, скорее всего, его смерть пришла именно оттуда), так и РСДРП, которых тоже довольно резко критиковал и позиции которых в Грузии в результате этой критики стремительно ослабевали.

фото 6

Убийство Чавчавадзе – вообще дело крайне мутное. Раскрыто оно, разумеется, не было, и дебютная версия была такова: 30 августа 1907 года Чавчавадзе во время прогулки в местечке Цицамури (неподалеку от Мцхета) убит грузинскими бандитами. Справедливости ради, бандиты там действительно присутствовали, сами по себе, либо нанятые кем-то – этого не удалось доподлинно выяснить. Есть мнение, что они охотились не на абы кого, а конкретно на Чавчавадзе. Существует легенда о том, что Чавчавадзе, увидев бандитов, встал с сидения той коляски, в которой они прогуливались с женой Ольгой, и сказал – «Не стреляйте, я Илья Чавчавадзе!». Ответ их якобы был: «Именно поэтому мы и выстрелим», после чего раздался выстрел и бандиты скрылись. Однако при вскрытии оказалось, что стреляли не в упор, а в спину, то есть сзади, в то время как бандиты подошли спереди. В любом случае настоящий убийца не был пойман, и «глухарь» повесили на банду Гиглы Бербичашвили.

фото 7

(Место гибели И. Чавчавадзе)

Историки разных эпох в большинстве своем сходятся во мнении, что виновными все же следует считать социал-демократов. Правда, эта версия стала иметь какой-то вес уже после начала перестройки, до этого все валили, вестимо, на царя.

фото 8

(Музей в Тбилиси)

Из литературного наследия Чавчавадзе весьма известна поэмы «Отшельник», «Мать и сын», да и сам журнал «Иверия», в то время – очень уважаемое литературное издание, основанное и возглавленное Чавчавадзе.

фото 9

В настоящее время существует по меньшей мере 3 мемориальных места имени Чавчавадзе – село Кварели (место рождения), Тбилиси и Сагурамо, где находилось его имение. Также именем Чавчавадзе назван тбилисский Университет Западноевропейских языков и культуры. Мемориальные доски наверняка присутствуют и в Тифлисе, и в Кутаиси. Так что, если будете ехать в Боржоми – не поленитесь, сделайте маленький крюк: )

15:41 

Часть 2. Милая моя… Софико!

Итак, речь пойдет об умной, красивой, талантливой и мудрой женщине, которая тоже родом из Грузии и тоже снималась в кино, правда, к футболу отношения, в отличие от своего супруга, не имела. Но смотреть его иногда была все-таки вынуждена, потому что в процессе комментирования Котэ назначал ей свидания посредством речевых шифровок (кажется, постом ранее я говорил об этом).

фото 1

фото 2

Официальные данные: родилась 21 мая кровавого 37 года в тбилисской высокородной артистической семье. Отец – Михаил Эдишерович Чиаурели (1896-1974), режиссер, народный артист СССР и уникально одаренный человек. Можно даже предположить, что Софико выбрала себе мужа, глядя на своего образцового, всесторонне талантливого папу – художника, скульптора, актера, играющего на многих инструментах и знающего массу языков.

Мать – Верико Анджапаридзе (1890-1987), трагедийная актриса, которой не уставал восхищаться ее зять Котэ. Она происходила из древнего рода кутаисских князей.

фото 3
 (Верико Анджапаридзе)

фото 4
(Верико в фильме «Не горюй», снималась вместе с дочерью)

Говорят, что на пике славы Софико в Грузии в ходу была поговорка: «Господи, дай мне счастье в жизни, хорошего мужа и красоту Софико» - при этом имелась в виду не какая-то абстрактная Софико, а сами понимаете…: ) Однако наша героиня, судя по ее поведению, совершенно не была помешана на собственной внешности и не считала ее чем-то выдающимся. Когда ей было 18 лет, ее пригласили сняться в дипломной работе Отара Иоселиани, в роли опустившейся, пьющей, зрелой женщины – и она согласилась, дав много работенки гримерам и стилистам, ибо сделать подобное из цветущей, утонченно красивой девушки… Надо было попотеть : )

фото 5

Однако вернемся на пару шагов назад. В те времена школы в Грузии были раздельными для мальчиков и девочек, и заканчивала Софико Тбилисскую женскую, разумеется, среднюю школу. В 1955 году она получила аттестат и уехала в Москву, поступив сразу же во ВГИК. С одной стороны, воспитание в актерской семье было ее плюсом – она знала технические каноны профессии с детства, с другой – поговорка «на детях гениев природа отдыхает» существовала уже тогда и нужно было быть очень (!) уверенным в своих силах человеком, чтобы не бояться сравнения с гениальными знаменитыми родителями – в случае Софико этого нельзя было избежать.

Преподаватели Софико попались хорошие, школа Станиславского – Ольга Пыжова и Борис Бибиков. Сниматься она начала в институте, буквально на втором курсе, ее дебютом был фильм Резо Чхеидзе «Наш двор», получивший золотую медаль на Московском Международном кинофестивале.

Закончив ВГИК, она – внимание! – не остается в Москве и не делает ни одного движения для того, чтобы в ней закрепиться, а спокойно возвращается в Грузию и поступает на работу в Академический театр имени Котэ Марджанишвили – тот самый, в котором работала ее мать, а спустя некоторое время начинает совмещать лицедейство в нем с работой в другом театре – им. Шота Руставели, вотчиной своего будущего супруга Котэ Махарадзе. Котэ подкладывает ей гранаты – в гримерку, в машину, на подоконник, а гранат в Грузии – символ любви. Об их знакомстве был даже снят документальный фильм «Больше, чем любовь». Дело в том, что первоначально связь Котэ и Софико была довольно… одиозной, поскольку у обоих к тому моменту уже были семьи, однако в результате случилось все-таки объяснение в любви, два развода и затем – свадьба.

фото 6
(Внук Софико Чиаурели Георгий)

Наследники Софико – сыновья Никуща и Сандро , внук и внучка – Наташа и Георгий.

Вообще, если я пишу пост о герое, имеющем отношение к кино, то правилом хорошего тона считается упомянуть хотя бы часть фильмографии, перечислить хотя бы некоторые картины. Можно я не буду делать этого сейчас, а? Потому что… Ну поймите меня чисто по-человечески: Чиаурели снялась в более чем 100 фильмах, среди которых благодаря ее участию известны все! Вы представляете, что будет, если я все сейчас начну перечислять?

Но все-таки, дабы лишний раз подчеркнуть тесноту этого мира, я скажу, что это именно она произносит фразу «АвтомОбиль – маленький паравос», в фильме, о котором не так давно шла речь в моем блоге – «Не горюй» - и который снимался на узкоколейной железной дороге Боржоми-Бакуриани.

 фото 7

Ее боготворил Сергей Параджанов, всякий раз приглашая играть в своем кино и приговаривая при этом «Только с ней красота входит в мое кино, только с этой музой…». При этом она никогда не играла одинаково, не играла себя и не была актрисой одной роли. Настоящий профессионал.

 фото 8

А теперь внимание всем пугливым барышням, отрицательно относящимся к экстремальным видам спорта. Эта женщина (факт!) прыгнула с парашютом в возрасте 65 лет, разорвав раз и навсегда все шаблоны. Пожалуй, по части разрыва шаблонов с ней может сравниться только Лия Ахеджакова, которая в 55 впервые села за руль, а в 63 –вышла замуж.

 фото 9

Сама она считала себя «народной артисткой исчезнувшей цивилизации» - и называла она так даже не СССР, а скорее тот тандем России и Грузии, который, к ее и Котэ глубокому сожалению, стал распадаться. Также она говорила, что самую главную роль в ее жизни сыграли друзья, и что дружба в Грузии – совершенно особое понятие, отдельный институт, равного которому нет в мире. Именно друзья сильнее всего поддерживали Софико во время ее болезни, которая зародилась в ней сразу же после смерти Махарадзе и привела ее в итоге на то же кладбище, что и его. Характерно, что даже на лечение в Парижской клинике она брала с собой выкройки и нитки, она всю жизнь шила…

фото 10

Умерла она в 2008 году, 2 марта, оставив огромное наследие и пополнив собою список грузинских национальных Жемчужин.
Вот такая история: )

16:47 

Тамара Гвердцители


 фото 1

Тамрико, между прочим, не просто знаменитая певица и красивая женщина, а еще и представитель одного из древнейших грузинских дворянских родов Гвердцители, однако по крови грузинка она лишь наполовину. Она родилась в Тбилиси в 1962 году. А ее мать, Инна Кофман, родилась в Одессе и всю жизнь преподавала русский язык и литературу. Тамрико утверждает, что начала заниматься музыкой именно благодаря ей.

Начала довольно рано – в 3 года отроду, и почти сразу же поступила в музыкальную школу при Тбилисской консерватории. Уже в десятилетнем возрасте стала солисткой детского эстрадного ансамбля «Мзиури», который, несмотря на юный возраст своих участников, успешно гастролировал не только по всему СССР, но и по Европе (социалистически подкованных детей иногда все же пускали за железный занавес).

Есть мнение, что детская психика довольно тяжело адаптируется к столь раннему «раскручиванию» и насаждению звездной болезни, которая начинается в 9 из 10 случаев ранней известности, однако Тамара была как раз исключением. Несмотря на то, что она вовсю мелькала на черно-белой пленке в телеэкране и ее узнавали на улицах Тбилиси, она оставалась обычным ребенком, старающимся жить стандартной детской жизнью. Это прерогатива сильных личностей – а Тамрико была именно таковой, что и способствовало ее уверенной жизни и творчеству в зрелые годы.

фото 2

После школы Тамара поступила в Тбилисскую консерваторию и параллельно – в спецучилище по вокалу, в результате став одновременно композитором, пианисткой и певицей. Начиная с 19-летнего возраста, она занимала призовые места на конкурсах в Днепропетровске, Сочи, Дрездене, в 1988 – стала победительницей конкурса «Золотой орфей», после чего стала ездить приглашенной гостьей в Сопот и Сан-Ремо. С этих пор она уже самостоятельно не только гастролировала, но и была членом жюри разнообразных музыкальных фестивалей.

В 89 году прошлого века она становится заслуженной артисткой Грузии, в 91 – народной артисткой Грузии, а в 2004 – народной артисткой РФ. И тут бы мне хотелось, может, написать, что с этого момента ее карьера взлетела, однако, рассуждая логически – взлетала-то эта карьера чуть ли с момента ее рождения, так что, начиная с 1991 года Тамара… стала стабильно успешной и признанной во всем мире певицей, скажем так.

фото 3

В том самом 91м ее пригласили в Париж, где она познакомилась с Мишелем Леграном и Жаном Джераком, а также дала концерт в парижской «Олимпии» - разумеется, успешный. Представляя французской публике грузинскую звезду, Легран сказал «Париж! Запомни это имя!» - и Парижу уже некуда было деваться:)

фото 4

Как было дело: французский агент Тамары дал Леграну на прослушивание ее кассету. И это был как раз тот редчайший случай, когда Легран послушал и ему понравилось. Затем, когда он позвал Тамрико в Париж, они импровизировали, и говорят, это был тот единственный случай в жизни Тамары, когда ей пришлось петь рэп. В порядке игры, музыкального джема, разумеется. Они остались в восторге друг от друга.

Надо отметить, Тамара довольно рано вышла замуж за главного режиссера драматических программ студии грузинского телевидения – и на ее свадьбе присутствовала Маргарет Тэтчер. Правда, визит железной леди не имел никакого отношения к личности Тамары – просто британскому лидеру решили в тот день во время ее визита в Тбилиси показать самый красивый местный ЗАГС:)

Тамара Михайловна исполняет песни более чем на десяти языках: грузинском, русском, французском, итальянском, испанском, английском, иврите, украинском, армянском, немецком и других. На английском, русском, французском, иврите, итальянском – еще и свободно говорит.

фото 5

После Парижа она с семьей на некоторое время уехала жить в Америку. Она не склонна откровенничать на публике, и в этом она – стопроцентная грузинка, так что, почему они тогда уехали и с какой целью – толком неизвестно. Уехали. Тамара выступала по всем Соединенным Штатам в основном для русскоязычной публики, однако пела на всех известных ей языках. Через некоторое время они вернулись. Ее сын Саша (Сандро), которого она называет главным мужчиной всей ее жизни, путешествовал вместе с ней и к моменту ее возвращения в Москву был уже почти двухметрового роста.

фото 6

Вообще личная жизнь Гвердцителли, учитывая ее нелюбовь к откровениям с журналистами, практически покрыта мраком. Говорят, у нее в Америке был роман с бостонским адвокатом, благодаря чему они с Сандро некоторое время прожили в Бостоне. Но это только «говорят». В общем, мужское внимание эта женщина привлекала всегда – однако могла ли она быть счастлива в личной жизни при сверхъестественной для этнической грузинки самостоятельности, самодостаточности и, вдобавок, постоянных, непрекращающихся гастролях – вопрос, конечно, интересный.

Были ли в биографии Тамары Гвердцители падения? А как же. И «переделки» тоже были. Однажды она выступала перед солдатами в Афганистане и в этот момент началась бомбежка. Она вынуждена была продолжать концерт в бомбоубежище при свечах. В Одессе, после череды дальних гастрольных переездов, ей внезапно стало плохо, она потеряла сознание в аэропорту, и надолго слегла. Врач потребовал полной смены образа жизни на, образно говоря, «кухня-дети-церковь» - однако куда там. Тамара встала и поехала дальше.

фото 7

Во всех частях света, где бы она не находилась в данный момент, на вопрос «Чем занимаетесь?» она все время отвечает одно и то же: «Музыкой, чем же еще… ведь это Судьба». Грузинский менталитет издревле подстроен под понятие судьбы, там принято уважать судьбу, преклоняться перед ней. Однако Тамрико, все-таки, нестандартная грузинка. Как сказала о ней когда-то Нани Брегвадзе, она «смогла побороть тяготение к родной земле и уехать» и добавила «Я бы не смогла… впрочем, она была настолько поглощена музыкой, что я ее понимаю».

Говоря откровенно, все маленькие девочки, участницы ансамбля «Мзиури», тоже с детства были поглощены музыкой, однако профессиональным музыкантом никто, кроме Тамрико не стал. Почему? Очень может быть, что не умели так работать.

Самое удивительное, что за более чем 30 лет музыкальной деятельности у нее вышло… всего 2 альбома. Спектаклей, опер, совместных музыкальных проектов, концертов и гастролей – куча, а альбома 2. Неинтересно человеку писаться на публику. Ей вообще неинтересно что-то делать на публику, как я понимаю:) Кроме, кажется, концертов.

фото 7

Такая вот история. К счастью, незаконченная, поскольку основной ее фигурант – жив.

17:36 

Харагаули и Боржоми

Парк Харагаули – родной брат Боржоми, если по умолчанию считать, что Боржоми – женского (вода?) или среднего (ущелье?) рода, но я бы не вдавался в эти дебри, а по умолчанию считал бы Боржоми, например, в первую очередь, водой, а уже во вторую – ущельем : )

фото 1
(вид на Боржомское ущелье из заповедника)

Что же такое Харагаули, вам объяснят (если объяснят) даже не в каком попало турагентстве, поскольку место это имеет статус заповедника и охраняется соответственно законодательству ООН. Однако его биография все же доступна, хотя бы потому, что это один из величайших национальных парков Европы, жемчужина всего Малого Кавказа и очень большая гордость своей страны.

Несмотря на один из вариантов названия «Боржоми-Харагаули» (а не просто «Харагаули»;), ущелье – это все-таки одно, а сам заповедник – несколько другое, и именно поэтому я и думаю, что наиболее корректно было бы назвать их братом и сестрой. Парк расположен в самом сердце Грузии и включает шесть административных районов, расположенных от курорта Боржоми к городу Харагаули. Площадь его – 5, 3 тыс. км. кв, это почти 8 (7, 6 точная цифра) % от территории Грузии.

фото 2

Парк совершенно уникален по разнообразию экологических зон, памятников истории, флоре и фауне. О нем может рассказывать как историк, так и биолог, или, скажем, географ. Но биолог и географ не ведут блогов в этой группе, по крайней мере, лично я таких не знаю, поэтому я все-таки начну первым.

Нынче Парк Харагаули принадлежит муниципалитету, входящему в состав края с красивым названием Имеретия. Думаю, что рассказ об Имеретии сам собой уведет нас в сторону истории Имеретинского царства. Рассказать об этом стоит, но я это сделаю в одной из своих будущих записей, ловите меня на слове : )

фото 3

В эпоху феодализма эти земли использовались в основном для охоты, и эпоха эта длилась, как вы понимаете, долго: ). Однако уже тогда Парк существовал фактически как парк, то есть не был ни городом, ни комплексом поселений, ни чьей-то усадьбой, максимум – «дикой» частью имения. Именно природным массивом со всеми соответственными функциями.

В момент, когда Грузия входила в состав Российской империи, в судьбу парка вмешался брат монарха Александра II, великий князь Михаил Николаевич (1832-1909). В те поры он занимал пост генерал-губернатора Закавказья. Он был крайне впечатлен красотой парка и решил сделать его собственной летней резиденцией.

фото 4

И как только территория Парка оной резиденцией стала, Михаил Николаевич охоту и прочие живодерские, относительно окружающей среды, действия, приравнял к браконьерству (по сути, браконьерством они до этого и были) и запретил, конечно. Так был заложен фундамент будущего Парка Харагаули.

В советский период Харагаули имел статус заповедника, по крайней мере начиная с победы наших над Гитлером (что там было во время войны, история как-то похоронила, но догадаться можно, хотя и не очень хочется).

фото 5

Статус Национального Парка Харагаули получил неоправданно поздно – аж в 1995 году, и постарались для этого достаточно известный в наших широтах Фонд Дикой Природы (WWF) и, как ни странно, правительство Германии. Присвоение статуса Нац. Парка и открытие как таковое не совпали во времени – открылся Парк лишь в 2001 году. Впрочем, с Национальным парком такое может быть – экспертизы, исследования, аналитика со стороны ученых и общественных деятелей перед открытием порой необходима и может занять много времени.

По данным некоторых экспертов, на 76 000 гектаров парка присутствуют абсолютно девственные территории - участки, по которым не ступала нога человека. Лично я не могу ручаться за точность этой формулировки, поскольку сам в анализе территорий не участвовал и археологических раскопок там не проводил, однако экспертам верю. При этом, меня определенно впечатляет тот факт, что рядом с Боржомским ущельем расположен не загазованный мегаполис или игровая зона, а именно Памятник Первозданной Природы (намеренно пишу с большой буквы).

фото 6фото 7

В цветах и вообще растениях я, господа, не силен, однако имеющие неплохую репутацию источники информации утверждают, что в Парке растут совершенно экзотические виды цветов, какие и не встретишь уже в обжитой человеком природе и, тем более, на рынке. Что же касается животных, то уверенно я могу назвать пребывающую в Красной Книге рысь, бурого медведя, благородного оленя, волка и ястреба, а также некоторых рептилий (ящерок, в смысле, которые покрупнее). Лес на территории Парка встречается как лиственный, так и хвойный.

фото 8фото 9

Тем, кого мой рассказ… так сказать, возбудил на возможную поездку, хочу сказать, что (еще раз! усвойте это!) там действуют все самые жесткие правила заповедника. Однако, несмотря на этот факт, определенная степень доверия к людям все-таки есть, судя, хотя бы, по тому, что Харагаули предоставляет своим гостям аж 4 туристических приюта и одну частную небольшую гостиницу. Сам не был, но говорят, что цены вполне человеческие. Кроме того, в гостинице вроде бы есть даже корт для верховой езды и прочие прелести… это через туроператоров узнать можно.

Все приюты расположены на территориях, называемых «традиционной грузинской деревней», так что пребывание в ней будет интересно любому доселе неосведомленному этнографу. А Боржоми напьетесь… там же все рядом : )

Самый легкий путь туда – сначала добраться до Тбилиси. Потом, поездом, от Тбилиси до Поти. Можно ехать от Кутаиси, если вы уже в турне по Грузии. Не больше двух с половиной часов, если ехать из столицы.

На машине, кстати, добираться дольше – говорят, часа 4.

17:30 

Амираниани – грузинский эпос о герое-страдальце

В общем, подумал я, и решил рассказать вам легенду об Амирани – самую известную легенду Грузии, родившуюся в Мцхете и давшую свои ростки на весь Кавказ.

Однако, несмотря на этот факт, в советских школах (а начинал я свое образование именно там) этой старой грузинской легенде уделили чуть ли не один абзац в учебнике истории, однако чуть позже, когда я проникся солоноватым вкусом Боржоми и под эгидой этого мне захотелось узнать побольше о культуре Грузии в целом, я наткнулся на несколько источников, рассказывающих легенду почти полностью. Встречаются разные варианты пересказа, однако я взял наиболее распространенный.

фото 1

Дело было так.

Рожден был Амирани богиней охоты Дали от безымянного охотника, разумеется, смертного – и то, как этот факт отображен в легенде, говорит о том, что сама легенда начала создаваться еще во времена матриархата, когда личность отца при рождении ребенка мало кто учитывал, примерно в 3м тысячелетии до нашей эры (кстати, с 8м марта, дамы:). В некоторых, более поздних источниках легенды отцом Амирани считается кузнец или крестьянин.

фото 2

Родился Амирани сильно недоношенным, а потому дозревать его отправили (внимание!) в желудок быка. Когда же он вышел оттуда (способ в легенде не указан, либо я не нашел), то… На плечах Амирани были изображены луна и солнце, и изображения эти появились при его рождении сами собой в доказательство его божественного происхождения. Некоторые же части тела Амирани полностью состояли из золота. Сам он был огромного роста и недюжинной силы и стремительности, настоящий великан. «Двенадцать пар быков и буйволов не сравнятся с ним по силе, а бревно, летящее со скалы – по скорости» - сказано в легенде. Непременным атрибутом жизнедеятельности Амирани является огромный тяжеленный меч, который выковал он сам (а кузнечным искусством овладел, вероятно, генетически).

фото 3

Откуда взялась у него такая сила? Одни говорят, будто бы ею его наделил крестный отец Амирани (понятно, что с приходом в Грузию христианства историю благословления божьего нашего героя срочно переделали, до этого он был, разумеется, язычником). А вот другие утверждают, будто бы маленький Амирани искупался в волшебном источнике Мцхеты (грузинские источники – дело такое: никогда не знаешь, каких сверъествественных скиллов после купания в них можно ожидать:).

Эпос «Амираниани» рассказывает о том, какие подвиги совершал этот огромный герой в борьбе то с драконом Вешапи, то я ядовитыми растениями. Однажды Вешапи проглотил Амирани, однако Амирани сумел выйти наружу, разрезав его чрево. В другой раз Амирани досадил дракону Вешапи тем, что закинул ему в желудок солнце, чтобы оно прожгло его насквозь. Также он похищает красавицу Камари, дочь повелителя погоды и грозовых туч, предварительно убив ее отца (довольно странное видение идеальных отношений с будущим тестем, я бы сказал, но из песни слов не выкинешь). И, наконец, Амирани – учитель. Он учит людей кузнечному делу.

Однако, как и всякий (ну, почти всякий) богоподобный, рано или поздно Амирани расплачивается за свое богоборчество. Его приковывают к скале, что находится в пещере Кавказского хребта, и каждый божий день орел клюет его печень, а верная собака Амирани лижет эту толстенную цепь в надежде слизать ее до основания, однако зря – цепь меняют каждый год, в четверг страстной недели. А раз в семь лет камни пещеры разверзаются, и случайный путник своими глазами может увидеть эту грустную и страшную картину.

Шота Руставели писал своего «Витязя в тигровой шкуре», почти всецело, по словам литературоведов, ориентируясь на образ героя Амирани.

фото 4фото 5

Сказаниями об Амирани полны все диалекты грузинского языка, потому как возникла эта легенда почти одновременно с самим народом Грузии. Вариации этой легенды также есть у смежных народов Кавказа. Археологи даже находят памятники истории, которые можно приписать Амирани – бронзовый пояс из Мцхеты, Казбегский клад, Триалетский серебряный кубок – но кто знает, насколько точно можно определить их истинную принадлежность:).

11:35 

«АвтомОбиль! Маленький паравос!»(с)

фото 1

Земля эта имеет много названий и именно по этой причине ее трудно найти в энциклопедиях. Энциклопедии и словари у каждого на полках стоят разные, и в каждом отдельно взятом словаре название великой Земли выглядит по-своему.

фото 2

Скажем, где-то она называется Аджаро-Имеретинским Хребтом, протяженность которого – с берегов Черного моря и до реки Куры, примерно 240 километров. Самая высокая его точка – пик Маписцкаро, высота 2 км. 850 м. Состав ее – мергелистые сланцы, туфы и андезиты, а склоны покрыты в том числе и широколиственными лесами – буком и грабом. Так что можно считать Хребет месторождением не только драгоценной водицы, но и породистой древесины, не говоря уже о полезных ископаемых.
В других источниках Аджаро-Имеретинский Хребет зовется Месхетским, и там, в свою очередь, сказано, что помимо полезных ископаемых и элитных древесных пород имеются субальпийские и альпийские луга – лучшие пастбища и места для «дикого» отдыха в летнее время. Также это – один из хребтов, по которым проходит водораздел между Черным и Каспийским морями.

фото 3

(на картинке - андезит)

Сам город Боржоми – не только курорт, но и определенная геополитическая величина, сердце муниципалитета, вокруг которого расположен еще 41 поселок городского типа. Самые крупные из них – Ахалдаба, Бакуриани, Бакурианский Андезит, Баланта.

А теперь - самое интересное!
Основной достопримечательностью данной местности следом после самого Боржомского Ущелья и курорта Бакуриани считается раритетная по нынешним временам узкоколейная железная дорога Боржоми – Бакуриани, которая была построена аж в 1898 году. Точнее, по данным архивариусов, ее начали строить в этот период, а закончили – в 1901.

фото 4

Построена она была специально для подвоза отдыхающих к минеральным источникам Боржоми и Бакуриани, по ходатайству Боржомского Имения, которое, в свою очередь, инициировал Великий Князь Михаил, тогдашнего владельца местности. Сейчас это – выдающийся памятник технического железнодорожного искусства начала прошлого века. Ширина колеи – всего 900 миллиметров (90 см), а длина – 38 км. Кроме Боржоми и Бакуриани, больше она ничего не соединяет. Поезда едут вдоль долины речки Черной и ряда ее притоков.

фото 5

фото 6

Рельеф, по которому проходит трасса узкоколейки, необычайно сложен. Именно из-за его сложности в 1966 году дорога была электрифицирована на напряжение 1500 В (постоянный ток) и был дан старт для электровозов серии ЧС11, специально построенных именно для колеи Боржоми-Бакуриани. А до этого по ней ходили настоящие паровозы.

Этим паровозам (всем сразу) в Боржоми установлен памятник – маленький паровозик 1914 года выпуска.

фото 7

Несмотря на то, что дорога уже давно вошла в список антикварных раритетов, за ней регулярно осуществляется технадзор, потому что дорога – внимание! – действующая. То есть по ней реально, вот прямо сейчас, поезда ходят. Пассажирские. А грузовые ходили до 1991 года, и прекратили ходить в связи с распадом СССР. Ранее «большой брат» использовал грузовые электровозы для транспортировки по Союзу бакурианского андезита, месторождения которого… впрочем, про это я уже писал.

фото 8

Нынче основные пассажиры на этой дороге – туристы, для которых достопримечательностью становится не только узкоколейка и поезда, но и само путешествие по горам, вид на которые открывается из вагонов. Местные жители, правда, тоже пользуются, однако в основном уже после окончания и до начала курортного сезона.
Ехать из Боржоми в Бакуриани совсем недолго, всего 2-2,5 часа. Недолго, зато интересно. Почти как на американских горках, там масса резких спусков и подъемов, маршруты удивительно круты:)

фото 9

А еще в 1969 году на территории пути, по которому проходят рельсы, Георгий Данелия снял один из самых своих известных, добрых и светлых фильмов «Не горюй», и фраза «АвтомОбиль! Маленький паравос!» - она именно оттуда, вы не ошиблись:)

фото 10

Но об этом я вам расскажу в другой раз, как, впрочем, и о роли Боржоми в жизни самого Георгия Данелии.

17:30 

Человек загадка

Недавно попался мне в руки роман Кафки «Замок». Товарищ посоветовал. Уверял что чтиво занимательное и не обманул. И настолько меня этот роман увлек, что мне стала интересна личность писателя. Ну знаете как это бывает. Когда книга не интересная, вам абсолютно начхать кто автор. Вы же не интересуетесь биографией автора спортивной колонки? Я надеюсь, что не интересуетесь.))

фото 1

А тут зацепило и очень захотелось узнать, а кто собственно этот задумчиво-печальный джентльмен с суперобложки? Что может заставить человека так пронзительно, а местами и завораживающе описывать эти фантастические события? Каким людям такие истории вообще в голову приходят?
Мучимый этими вопросами я полез в доступные источники и обнаружил…
…Франц Кафка родился, вырос, провел пол жизни и похоронен в ПРАГЕ. Честно говоря, я был в шоке. В моей голове понятия Прага и Кафка как-то в одном предложении не стыковались. Потому как четко помню из курса иностранной литературы: - Франц Кафка немецкоязычный писатель, Австро-Венгрия, модернизм, экзистенциализм, т.ч.к. Сразу почему-то представляются седые бакенбарды Франца-Иосифа, Вена и прочие «захерторты». Каюсь, грешен, больше ничего не помню..)) попал в плен к названиям и ярлыкам.
Как-то вылетело из головы что; а) Чехия входила в состав Австро-Венгрии аж до ее развала случившегося сразу после Первой мировой войны, б) Языков и народов в Праге раза в два больше чем пальцев у меня на всех конечностях, к тому же их смешение для Чехии дело вообще обычное.
Вот например тот же самый Кафка – «Один из основных немецкоязычных писателей 20-го века» (цитата из вики.) был евреем, который еврейского языка не знал, зато помимо немецкого свободно владел Чешским и Французским.
Но вернемся к Праге.
Я знал, что в Праге есть музей Кафки, даже пару раз проходил мимо. Но к моему удивлению оказалось, что это не единственное место в Праге связанное с этим замечательным писателем. Вокруг Староместской площади, в самом оживленном туристическом месте города есть четыре дома, на которых можно вешать таблички «тут жил великий писатель». Так получилось потому, что постепенно богатея семья Кафки перебиралась в более приличные апартаменты. Закончилось это переселение в особняке особняка прямо напротив ратуши. Там сейчас книжный магазин имени Кафки и постоянная выставка графики Национальной галереи. А тогда была немецкая гимназия, в которой Франц учился.
И тут мы приближаемся ко времени, которое наверняка сильнее всего повлияло на творчество будущего писателя. К его детству. Казалось бы, небедная семья с постоянно растущими доходами, хороший дом, гувернантки, мамки, няньки и полный дом прислуги. С такими вводными ребенок обычно избалован до беспредела. Но у всей этой благодати была и обратная сторона.
Отец Франца, Герман был очень авторитарным, если не сказать деспотичным человеком. К тому же, Франц был первым ребенком и как это часто случается, родители протестировали на нем все методы воспитания. Одним словом – доставалось мальчику по полной. Многие литературные критики сходятся во мнении, что исключительно из-за давления отца, Кафка фатально не мог противостоять чужой воле. Всё это конечно вылилось в душевные муки, сомнения, неуверенность, болезни на нервной почве и прочие неприятности преследовавшие писателя всю жизнь.
Поэтому неудивительно, что с детских лет, едва обретя возможность хотя бы ненадолго выскользнуть из-под родительской опеки, Франц обожал отправляться в путешествия по магическим переулкам старинных кварталов, заходить в синагоги и костелы, посиживать меж плит древнего еврейского кладбища. Начитавшись исторических книг и преданий, представлял себе встречи с призраками былых чудовищ и обитателей этих мест, сам себя порой пугая вымышленными историями.

фото 2

Кафка, как Лтрэк, Грин, Стивенсон - типичный пример того, как трудности с одной стороны и фантазия с другой помогают создавать шедевры.
Родной город и вдохновлял и отталкивал Кафку одновременно. С одной стороны Кафка постоянно использует его образы в своих романах, с другой постоянно уезжает, пытаясь вырваться из под родительской опеки. Потом снова возвращается и снова уезжает.
Вообще Франц Кафка (из того что я о нем нашел) постоянно пребывал сомнениях. Например за свою жизнь он написал больше 200 разных произведений. А опубликовал только несколько коротких рассказов. Остальное после своей смерти велел спрятать или уничтожить. Если бы не друзья, осмелившиеся нарушить завещание, никто бы так и не узнал о его таланте.

фото 3

Кафка в Чехии, как в Украине Гоголь. Не поймешь чей писатель. Толи свой-родной, то ли зарубежный. Понятно, что всемирно признанный и гениальный и вроде бы земляк, но что-то останавливает. Видимо поэтому памятник Кафке в Праге еще «страньше» памятника Ярославу Гашеку. Не поняли видимо до конца чехи великого земляка…или это я чехов не совсем понимаю, что тоже не исключено.

Итак, дорогие мои, если вы еще не читали ничего из Кафки, то немедленно читайте. Внимание! Кроме романов у Кафки еще много чего есть, но начать стоит именно с романов. А если попадется в руки «Письмо отцу», прочитайте его обязательно. Но только в случае если понравились романы.

А если вы читали Кафку, согласитесь… Ну круто же, круто!..)))

17:29 

Как Грузию окрестили, или 13 Сирских отцов.

Для начала я скажу вам пару слов буквально о святой Нине, благодаря которой произошло почти (!) окончательное водворение христианства в Грузии. Эту женщину грузинская православная церковь считает равноапостольной. Однако следует учесть, что язычество и после Нины имело место, так что христианам нужно было приложить усилия для очищения от него страны.

фото 1

Икона с изображением святой Нины

Ну… перво-наперво, меня есть деловое предложение не начинать спор о том, что лучше – язычество или христианство. Так что если у вас вдруг возникло желание поскандалить на эту тему и вам обидно за язычество, то я вам скажу – я лично не придерживаюсь никакой определенной конфессии, я всего лишь историк и моя задача – максимально близко к тексту отобразить имевшие место в «древнейших манускриптах» факты.

Так вот. Были в Грузии некогда такие «13 сирских отцов». Что это были за люди: это были святые отцы родом сами по названию понимаете, откуда, одному из которых, подвижнику Иоанну Зедазнийскому было якобы видение – Пресвятая Дева повелевала срочно с 12ю учениками идти в Иверию и насаждать в ней христианство окончательно и бесповоротно.

фото 2фото 3фото 4

Если честно, что меня все время еще в универе с толку сбивало, так это информация о явлении Ангела Божия, оповестившего одного живого, во плоти, церковного деятеля, о приходе к нему в долгожданные гости другого. Видимо, дело в таком неизученном пока явлении, как «христианская интуиция». Но так или иначе, в Иверии Мцхетский Католикос Евлавий уже был в курсе о том, что к нему идут 13 человек помощников.

Он встретил их у входа в храм (еще раз поясню: христианские храмы тогда в Иверии уже были, слово «христианство» древние жители Иверии знали и многие даже номинально веровали, все благодаря святой Нине, однако ряд языческих традиций, суеверий и жертвоприношений оказался, повторяю, достаточно живуч, чтобы на этой земле могли быстро от него избавиться). 13 сирских отцов были босы и в рубищах, однако к Евлавию обратились на чистейшем грузинском языке. Надо отдать должное и Евлавию – он перед их приходом успел выучить сирский (дипломатия в Грузии была на высоком уровне уже тогда!: ).

фото 5

В общем, святые отцы договорились, как же иначе. Местом своей постоянной дислокации Иоанн избрал Мцхету, а ученикам своим повелел обойти всю Иверию и как можно больше народу в христианство обратить, как можно больше источников окрестить, дабы вода в них стала святой, как можно больше народу собрать, чтоб монастырей построить, и как можно больше идолов языческих у населения изъять и уничтожить.

фото 6

Правящий в ту пору в Иверии царь Парсман был целиком на стороне проповедников и даже, говорят, выделил им какие-то средства.

Апостолы обошли всю Грузию и даже заглянули на Северный Кавказ. Они настроили монастырей, просветили будущих христиан, вместе с языческими идолами уничтожили отвратительный обычай приносить богам в жертву младенцев. Многие из них обосновались впоследствии в разных местах Иверии на, как это сейчас называют, ПМЖ и стали обучать будущих священников, практически семинаристов, христианским основам, греческому языку и написанным на этом языке источникам мудрости.

фото 7

Произошло все это примерно в 6 веке нашей эры, за 400 лет до крещения Руси. С тех пор Грузинская/Иверская православная церковь считается старейшей в Европе, и вся вода естественного происхождения, текущая в реках, озерах и минеральных источниках Грузии, в том числе Боржомском, давно уже стала святой:)

Помните об этом, делая поутру очередной глоток минералки:)

11:16 

Суриков

фото 1
Автопортрет, на фоне «Покорение Сибири Ермаком».

Суриков родился в Красноярске в 1848 году. Долгие годы историки спорили, из какого же рода произошел знаменитый художник. Сам же Василий Иванович точно описал происхождение в ответ на неточности в статье о нем, вышедшей в период его жизни в Москве:

«Я прочел "Журнале для всех" статью обо мне. Я вообще не люблю писать, но тут заставляет меня необходимость исправить при жизни одну ошибку, которую я уже не раз замечал, когда заводили речь обо мне.
   Меня почему-то считают потомком ссыльных стрельцов. Хотя это и очень романтично, но правды нет. Я происхожу из казаков. Послужными списками моих предков, имеющимися у меня, я сведения о них довел до 1765 года. И потому лет 20 тому назад, когда где-то написали о моем стрелецком происхождении, я не мог этого опровергнуть. Но вот два года назад в "Журнале Министерства народного просвещения" появилась статья Оглоблина (май, 1901 г.) "Красноярский бунт 1695 г.". В ней я нашел, что казаки Илья и Петр Суриковы участвовали в бунте против воеводы, а Петр - даже и раньше в таких же бунтах. От этого Петра мы и ведем свой род. Они были старожилы красноярские времен царя Алексея Михайловича и, как все казаки того времени, были донцы, зашедшие с Ермаком в Сибирь. Об этом, когда я был мальчиком, говорили мне дед, отец и дядя мои. Но тогда я, конечно, не обращал на это внимания».


Среди предков Сурикова – казак нечеловеческой силы, атаман полка, о котором Енисейское казачество слагало легенды. В его честь назван остров на Енисее. Славу казачьего рода после Ивана Васильевича продлили правнуки – режиссеры Никита Михалков и Андрей Кончаловский.

Первые свои рисунки Суриков создал еще в губернском училище в Красноярске. Окончив училище, пошел в писцы при губернском управлении – жить было не на что, семье после смерти отца приходилось сдавать внаем половину дома. Так что о продолжении учебы приходилось лишь мечтать.

Однако судьба была милосердна – рисунки Вани Сурикова заметил губернатор края. Так в жизни художника начался период активного развития таланта, ибо друг губернатора, купец и золотопромышленник Петр Иванович Кузнецов оплатил учебу талантливого живописца в Академии художеств.

Так Суриков переехал в Петербург. Правда, поступил не сразу, а потому два года учился в местной рисовальной школе. Затем стал вольным слушателем, а после и учеником в Академии. Здесь было создано первое масштабное полотно - "Вид памятника Петру I на Сенатской площади".

фото 2

Преподавателем у Сурикова был известный художник и педагог Петр Чистяков, который также обучал Врубеля, Васнецова и Репина. Учеба принесла Сурикову несколько серебряных медалей и денежных премий, а еще – звание «классного художника первой степени».

Первая слава.
Уже через 2 года талантливого художника заметили не только учителя. Сурикову было поручено создание фресок в храме Христа Спасителя в Москве. Переезд в столицу был не самым приятным событием – художник слишком любил свою родину, а потому при любом удобном случае сбегал в Красноярск.
Здесь, в Москве, он женился и обзавелся двумя дочерьми, за пару лет создал «Утро стрелецкой казни». Вошел в общество передвижных художественных выставок.
Первые картины автора приобрел для своей галереи тот самый Павел Третьяков, коллекционер лучших произведений русской живописи. С помощью плат за картины Суриков наконец смог путешествовать с семьей по всей Европе, посетить выставки величайших художественных произведений, в том числе и Лувр.
Через пару лет Суриков заканчивает работу длиной в 5 лет над картиной «Боярыня Морозова», посвященной старообряднице и верховной дворцовой боярыне Феодосии Морозовой, которая была арестована за приверженность к «старой вере» и сослана в монастырь. Староверы до сих пор почитают ее как святую.

фото 3

После смерти жены художник бросает Москву и на два года уезжает в родной Красноярск, где создает «Взятие снежного городка» и «Покорение Сибири Ермаком».

фото 4

Боржомский период.
В поисках утешения и вдохновения для новых творений Суриков путешествует по Сибири, а затем Кавказу, где и знакомится с Боржоми.
В Боржоми он поселился на долгих два месяца, вдохновение не оставляло его ни на минуту – художник не могу скрыть своего восхищения удивительным сочетанием тепла и красивейшей природы. Только из холодной Сибири, он с удовольствием отогревается на курорте и пишет несколько этюдов. Какие именно – уточнить не удалось, но без картины с видами Боржоми не обошлось.

фото 5

В письмах к брату он упоминает:

Здравствуй, дорогой наш Саша!
   Мы путешествуем по Кавказу, завтра выезжаем по Военно-Грузинской дороге в Боржом, где думаем провести месяц, а то и два. Погода дождливая, но думаю, что на Кавказе будет и жара, чего я очень желаю - хоть немного погреться да просохнуть. Еще пишу тебе, что я картину "Снежный городок" продал в мае в Москве фон-Мекку1 за 10 тысяч. Деньги часть он мне отдал, а остальное в сентябре. Только ты покуда не говори никому, покуда я все деньги не получу. Благодарю господа за все. Будь здоров. Будем писать из Боржома. Целую тебя.


Твой Вася. Боржом. 17 июня 1899

Здравствуй, дорогой наш Саша!
   Мы теперь живем в Боржоме: Закавказская ж. д. Боржом, Церковный пер., д. No 98, Захария Даниэля. Это так называемый курорт, где лечатся водами, но мы, слава богу, здоровы все и живем потому, что местность уж больно красивая и не так жарко здесь.
   Проезжали по Военно-Грузинской дороге, и она оставляет впечатление, хотя я видел Швейцарию и Сибирь, так очень-то и не устрашает крутизнами. Вода здесь, что пьют из источника, на вкус вроде зельтерской и помогает от застоев и катаров желудка - у кого зарезец есть, так в месяц и следа не останется.
   Ну, будь здоров, целую тебя.


Твой Вася

Искусство и ничего кроме искусства.

По возвращении в Москву директор главного Московского училища живописи настоятельно предлагает Сурикову должность преподавателю, по ходатайству совета преподавателей училища и особенно художника Репина. Однако Суриков привычно отвечает отказом:

Многоуважаемый князь!
   Я получил Ваше извещение и благодарю за честь выбора, но согласиться не могу.
   Меня даже удивляет это избрание, так как, я думаю, многие художники знают, что я неоднократно уже отказывался от профессорства в Академии и считаю для себя, как художника, свободу выше всего.


Суриков слишком привык идти только своей дорогой и рисовать только так, как сам считает нужным, чтобы обучать своим личным взглядам юные дарования. Свобода в творчестве, свобода создавать только по зову собственного сердца и только то, что задевает «за живое» не позволяла довлеть авторитетом и навязывать стандарты, как того требовала традиционная шкода живописи.

И этот выбор свободного творчества в сочетании с доскональным соответствием переломным моментам в истории оказался верным. Уже при жизни его именуют самородком, оригиналом и почитают как великого. Даже последний государь всея Руси Николай Второй покупает у него картину «Переход Суворова через Альпы».

фото 6

Стремление Сурикова точно передать время, эпоху, строения и даже детали одежды и сейчас вызывает восхищение. Все работы художника напоминают скорее фотографии того времени, которое мы можем увидеть только через его картины. Словно фоторепортер прошлого, он выкапывал знаменательные исторические события, впечатляющие места и яркие образы, давая им новую жизнь на долгие века с помощью своих полотен.
Сейчас его именем назван Московский художественный институт. На родине установлен памятник, а на Марсе – даже отдельный кратер имени Сурикова.

А как по-вашему, верно ли подчиняться привычным устоям, созданным форматам обучения и преподавания, или все же идти своим путем и учиться у тех, кто творит не потому, что ищет славы?

Газированная история

главная